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專業(yè)一-藝術學基礎
01 背景介紹 北電的博士考試中,專業(yè)一是分為了藝術學基礎、電影藝術理論、美術理論三種,不同的專業(yè),不同的導師甚至不同的年份專業(yè)一考察的都會有所不同,因此,同學們在準備的時候一定要注意這一點。 藝術學基礎-考察方向 文學系-電影藝術創(chuàng)作理論 (蘇牧) 人文學部-影視藝術與文化研究(潘若簡) 中國電影文化研究院-藝術美學與影視藝術 (王一川) 中國電影文化研究院-影像藝術理論與歷史研究 (吳冠平) 中國電影文化研究院-戲曲文化傳播與交流理論 (于建剛) 中國電影文化研究院-戲劇表導演藝術理論研究 (冉常建) 03 專業(yè)一近三年分數(shù)線 院系-研究方向 導師 2022年 2021年 2020年 文學系-電影藝術創(chuàng)作理論 蘇牧 60 70 50 人文學部-影視藝術與文化研究 潘若簡 60 - - 中國電影文化研究院-藝術美學與影視藝術 王一川 60 70 - 中國電影文化研究院-影像藝術理論與歷史研究 吳冠平 60 70 65 中國電影文化研究院-戲曲文化傳播與交流理論 于建剛 65 60 60 中國電影文化研究院-戲劇表導演藝術理論研究 冉常建 60 50 60
04 復習書目 《藝術概論》 文化藝術出版社 王宏建 本書為高等院校藝術基礎理論教材,是文化部教育科技司組織編寫的《中國藝術教育大系》重要選題之一。 本書是在文化部前藝術教育事業(yè)管理局一九八一年組織編寫的全國藝術院校統(tǒng)編教材《藝術概論》的基礎上,吸收了現(xiàn)當代美學和文藝學研究的部分新成果,結合八十年代以來新出現(xiàn)的各種藝術現(xiàn)象和藝術問題,針對藝術院校學生當前的文藝思想實際,重新編寫的一本藝術理論教材。 ![]()
《藝術學概論》 ![]()
《藝術學概論》 北京大學出版社 彭吉象 本書是一本暢銷20 余年的藝術基礎課教科書,內(nèi)容系統(tǒng)豐富,既囊括了基本的藝術理論知識——藝術的本質(zhì)與特征、藝術的起源、藝術的功能與藝術教育、文化系統(tǒng)中的藝術、藝術創(chuàng)作、藝術作品、藝術鑒賞,又結合大量具體的作品,全面闡述了各藝術門類的發(fā)展流變、美學與文化特質(zhì),并且詳細讀解了中外28 個經(jīng)典藝術作品,力圖以生動直觀的作品分析激發(fā)讀者的學習興趣,加深對藝術學科的理解,提升審美修養(yǎng)和藝術鑒賞能力。 《藝術學概論》 高等教育出版社 楊琪 這是一本圖文并茂、深入淺出的藝術理論著作。全書共分六部分十六章,內(nèi)容涉及:緒論、藝術本質(zhì)論、藝術創(chuàng)作論、藝術作品論、藝術接受論以及藝術發(fā)展論。本書理論闡述科學嚴謹,文字流暢,資料豐富,圖片精美,是高等藝術院校學生必修的基礎理論教材。 ![]()
《美學概論》 王朝聞 人民出版社 《美學概論》以馬克思主義理論為指導,全面總結了20世紀50-60年代美學大討論和80年代初“美學熱”的理論成果,初步建立了以社會實踐論為核心的馬克思主義美學觀。全書體系結構合理,內(nèi)容簡練扼要,語言簡明。《美學概論》初稿完成于1961-1964年,1981年經(jīng)修訂后首次出版,是新中國第一部系統(tǒng)、權威的高等學校文科美學教材,曾影響了幾代美學研習者,至今仍被作為研習美學的基本讀物。 《文學理論教程》 高等教育出版社 童慶炳 《文學理論教程(第五版)》原是教育部“高等教育面向21世紀教學內(nèi)容和課程體系改革計劃”的研究成果,是面向21世紀課程教材,也屬于高等教育出版社“百門精品”課程教材。目前經(jīng)再修訂而形成的第5版,吸收了近年來在教材使用過程中的各方面的意見,與過去相比有一定程度的改動。全書內(nèi)容分為五編:*編導論介紹文學理論的性質(zhì)和形態(tài),闡述了馬克思主義文學理論的誕生與中國當代文學理論的建設;第二編闡述了文學活動的性質(zhì)、特點和社會主義時期的文學活動;第三編論述了文學創(chuàng)造的過程和價值追求;第四編從不同角度考察文學作品的類型和體裁,分析文學作品的文本層次,討論敘事性作品和抒情性作品,把握文學風格內(nèi)涵和價值;第五編論述文學消費、文學接受和文學批評等內(nèi)容。 《文學理論教程(第五版)》適合高校漢語言文學專業(yè)作為基礎課教材使用,也可以被其他專業(yè)作為選修課程教材使用。 ![]()
《西方美學史》 ![]()
朱光潛 商務印書館 朱光潛是當代著名美學家,中國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一。《西方美學史》是朱光潛重要的一部著作,也是中國學者撰寫的部美學史著作,具有開創(chuàng)性的學術價值,代表了中國研究西方美學思想的水平。 全書由序論和三個部分組成,部分,古希臘羅馬時期到文藝復興;第二部分,17、18世紀和啟蒙運動;第三部分,18世紀末到20世紀初,后對全書四個關鍵性美學問題專題研究。對該書的主要流派中主要代表的選擇是根據(jù)代表性較大,影響較深遠,公認為經(jīng)典性權威,可說明歷史發(fā)展線索,有積極意義因而足資借鑒的。而在具體評述每一位美學家時,先介紹總的時代背景和思想淵源,再分析和評價其具體美學觀點,總結其得失。 《西方文論史》 高等教育出版社 馬新國 全書由古代文論、近代文論、現(xiàn)代文論、后現(xiàn)代文論四部分構成,闡述了西方自古希臘至當代的重要文藝理論家的主要觀點和西方文論的發(fā)展歷程。本書容量大,資料新,史論結合,通暢易懂,是中文系、藝術系本科教材和研究生書籍,對于相關專業(yè)工作者也有重要參考價值。
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《藝術概論》 ![]()
北京電影學院編委會 出版社:中國電影出版社 《藝術概論》主要內(nèi)容包括:何為視覺文化、視覺文化的理論來源與發(fā)展背景、視覺文化語境下的電影、作為媒介與文化的攝影、何為美學、西方經(jīng)典美學思想及其發(fā)展等。 《視覺文化導論》,(美)米爾佐夫,江蘇人民出版社2006年11月,中國 本書全面介紹了視覺文化這個令人興奮的跨學科研究領域。通過追溯從繪畫到萬維網(wǎng)的視覺文化的歷史和理論,本書追問:為何視覺媒介會在當代日常生活中占據(jù)如此重要的位置。米爾佐夫提出,是視覺而非文本正在日益成為我們了解當代世界的主要方式。這是一本富有原創(chuàng)性的著作,研究透徹,文筆迷人,對于分析和理解視覺文化做出了獨特的貢獻。米爾佐夫對材料的精湛運用使本書成為一本非常及時的著作,將能立即吸引住許多讀者。 《視覺文化導論》全面介紹了視覺文化這個令人興奮的跨學科研究領域。通過追溯從繪畫到萬維網(wǎng)的視覺文化的歷史和理論,本書追問:為何視覺媒介會在當代日常生活中占據(jù)如此重要的位置。米爾佐夫提出,是視覺而非文本正在日益成為我們了解當代世界的主要方式。在這本令人耳目一新的導論性著作中,米爾佐夫探討了:什么是視覺文化?視覺的基本要素,包括透視、色彩、線條和視力。 ![]()
《藝術的終結之后》 ![]()
(美)阿瑟?丹托,江蘇人民出版社2007年 本書就是關于藝術史哲學、敘事結構、藝術終結以及藝術批評原理的。它要問的是像里德那樣的藝術究竟是如何地成為歷史可能性、這樣的藝術如何地具有可批評的思辨性。我的文本始終是關注現(xiàn)代主義的終結,而且它致力于減輕終已經(jīng)適應了侮辱的敏感性,現(xiàn)代主義不斷施加給藝術的傳統(tǒng)美學姿態(tài)以這種侮辱。本書還力圖講一講在后歷史現(xiàn)實中尋求快樂的意義是什么。如果作為一種歷史事實,知道它一直朝前走的方向,那么我們會有一定的滿足的。如果贊美以前各時期的藝術,無論它的確有多么光榮,都是在展開一種有關藝術的哲學本質(zhì)的幻覺。當代藝術的世界就是我們付給哲學閘釋的代價,但是當然了,這僅僅是對哲學的貢獻之一,就這種貢獻而言,后者欠了藝術的債。 《藝術與視知覺》 (美) 魯?shù)婪颉ぐ⒍骱D?著,滕守堯 譯出版社:四川人民出版社。 藝術似乎正面臨著被大肆泛濫的空頭理論扼殺的危險,近年來,真正堪稱為藝術的作品已不多見了。它們似乎在大量書籍、文章、學術演講、報告會、發(fā)言和指導等組成的洪流中淹沒了。出現(xiàn)在我們眼前的只有被肢解的藝術尸體。這些人總是喜歡用思考和推理的方式去談論藝術,讓人感覺藝術是一種使人無法捉摸的東西。本書所要達到的目的之一,就是對視覺的效能進行系統(tǒng)地分析,以便指導人們的視覺,并使它的機能得到恢復。
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