題源分析的目的在于，給同學們一定的復習范圍，讓同學們能夠知道，上戲公布的參考書中，哪一本比較重要，在復習的時候應該當做重點，而其他的不怎么重要的，則略過即可。

1. 新德國電影運動的主要代表人物，代表作和主要藝術特色。

題源：《世界電影史》

2. 試分析美國影片《肖申克的救贖》的美學特色。

題源：《電影名片十五講》

3. 試論改革開放以來中國電影的“娛樂片”。

題源：《當代中國電影的工業與美學1978-2008》

4. 試分析中國家庭題材電視劇的敘事特征。

題源：《中國電視劇史教程》

5. 試分析中國抗日戰爭時期抗戰紀錄片在國內外的影響。

題源：《中國紀錄片發展史》

關于答題方式以及答題方法，我們以其中一題為例給同學們進行相關的參考：

1. 新德國電影運動的主要代表人物，代表作和主要藝術特色。

新德國電影運動的先驅者，代表人物是亞力山大克魯格，奧博豪森宣言的倡導者之一，新德國電影的領袖，在德國電影界確立了“作家電影”的概念。

亞力山大克魯格的代表作是《向昨天告別》，影片表現了一個從民主德國來到聯邦德國的妨娘阿尼塔?G的艱難生活，她處處受到人的打擊，被人踐踏利用。克魯格通過阿妮塔的種種不幸遭遇，多側面地展示了西德50年代末、60年代初的“經濟奇跡”時代的社會關系，具有鮮明的批判現實和社會的傾向。

影片在敘事手法上有了重大的革新，影片打破了傳統的情節單一，平鋪直敘，因果關聯的封閉式的戲劇性結果，代之以新的開放式的敘事結構。表現在影片劇情大幅度跳躍，出現省略，時空也跳躍，借用字幕引言和評論加以銜接；“空白結尾”有意識地將影片的結尾人物的命運留給觀眾去思考想象。同時，影片采用了不少紀錄手法和漫畫式的表演，將許多紀實鏡頭和虛構鏡頭一起剪輯，并且啟用非職業演員，避免戲劇化的表演。

它體現了新德國電影和新浪潮相結合的特征：導演們想要表達的是他們自己親自目睹或經歷過的事情。

新德國電影的第二個代表人物是讓—瑪麗斯特勞布，斯特勞布的影片追求的是一種布萊希特式的“間離理論”的啟蒙戲劇風格，把電影看做是一種心智活動，反對編織銀幕夢幻和煽情描寫，不考慮商業盈利，追求嚴肅莊重，力求畫面自身的真實感和內在張力，目的是對深受銀幕夢幻毒害和麻醉的人們進行啟蒙和美學教育。這種極為個人化的創作引起了很多爭議，被稱為是“極為克制的禁欲主義風格”。他堅持臺詞、原著、思想真實可情，要求演員“少做動作，多念臺詞”。代表作《安娜 瑪格達列娜 巴赫紀事》采用獨特的紀實手法，以巴赫的第二任妻子的日記為敘事線索，同時加上大量的原始資料，構成了一種“編年史”似的題材，安娜的視點成為透視這位音樂家思想和性格的主要角度。

引用和穿插的音樂不僅僅是當做一種背景音響，而是作為一種重要的原始資料，使觀眾了解巴赫生活的社會背景，以及巴赫的性格和心理的暗示。安娜的日記采用一種語調平板的畫外音來朗讀，以免觀眾感情上的卷入。通過聲音和畫面的靜止，在片中插入一些沉默的段落，給觀眾留下思考的空間。影片節奏緩慢，動作很少，人物也很少說話。攝影構圖和布光顯示出明顯的認為設計的痕跡，避免深度空間感，追求平面化效果。剪輯常使用對位或重復的方法，與巴赫的音樂結構相呼應。評論家認為該影片不僅是關于一位藝術家性格和精神的紀實，也可以說是關于一個藝術家的處境的政論性影片，而片中那個時代和我們今天所處的時代的時代環境并沒有多少區別。

另一代表作品是《沒有和解》通過三代人的生活將希特勒時代的德國與聯邦德國在戰后現實做了對比，演員口中是極具有文學化臺詞，影片演員的說話方式、場面調度和畫面構成旨在讓人們體驗現實，而不是面對現實。這種風格，體現了導演試圖按照布萊希特的戲劇理論所要達到某種間離效果的追求，同時它還使人們想起電影史上著名的德國表現主義流派。許多的影評家都注意到這是一部“用歷史的閃回鏡頭直接回顧了納粹時代”的影片，“是一部有政治現實意義、風格新穎的先鋒派影片”。

新德國電影的第二次創作高潮的主要代表人物是維爾格?赫爾措格、施隆多夫、威姆文德斯和賴納?威爾斯?法斯賓德。

維爾格?赫爾措格離群索居，孤獨的藝術家，性格怪誕，手法奇特，想象豐富。赫爾措格的影片題材奇特，內容怪誕，大多表現超乎常人常規或遠離人類文明文化的某種異常極端環境中的人和事。影片的主人公大都是身心異常或不健全的人，精神錯亂者，侏儒、殘疾人、棄兒冒險家等，大多孤獨和瘋狂。并不因題材和人物的怪誕性而使影片流于平庸和獵奇，其影片都有一個強有力的哲理內蘊支撐，體現出深光的社會和人性意義。他的影片極富浪漫色彩，有強烈的造型意識和動人的古典音樂。

代表作品有《阿基爾 上帝的憤怒》、《人人為自己，上帝反大家》、《菲茨卡拉多》

施隆多夫擅長導演藝術片，擅長將文學名著改編成電影，注重電影劇作，拍攝的影片具有濃厚的文學和文化功底，是一個“在所有導演中最具現代電影語言表現手段的人”，也是一個注意市場和同觀眾交流的人，他認為電影是大眾化的媒介，他對電影基本技法的注重、對觀眾的顧及、與電影明星的多次合作，又使他的電影在內涵深刻、意義深遠的基礎上具有一定的商業價值、娛樂性和通俗性，使他同新德國電影的其他人明顯不同。

1975年拍攝代表作《喪失名譽的卡特琳娜 布魯姆》

根據同名小說改編；以紀實手法描寫真實事件：一家名為《圖片報》的報紙如何在警方的支持和配合下，把一個清白無辜的女人污蔑成恐怖分子的通過或，敗壞她的聲譽，被迫拿起武器維護個人尊嚴和社會正義。

影片突破了西德電影中“政治電影”的禁區，深刻諷刺抨擊了70年代聯邦德國當局對恐怖主義的歇斯底里的情緒，也鞭撻了新聞界濫用“新聞自由”的卑劣手段。以真實性和紀實性成為當年最賣座的電影。

1978年《鐵皮鼓》影片通過一個不愿意長大的孩子的故事對德國歷史及現實進行了強有力的批判。對處于社會重壓下的人物變態心理的描寫以及他對文學作品的倚重使他同法國“左岸派”電影人士及作品十分接近。

《鐵皮鼓》根據京特 格拉斯的小說《鐵皮鼓》改編。影片以獨特的視點——一個心理受到嚴重創傷而不愿想長大的小孩的眼睛，展現了第二次世界大戰前后德國社會的面貌，特別是德國小資產階級中各色人物的眾生態，目睹了他們呢的種種寵幸道德淪喪精神空虛和逆來順受的丑陋國民性。

影片的情節內容和人物性格具有鮮明的隱喻和象征色彩。奧斯卡是一個具有諷刺意味的人物，影片運用款怪誕夸張變形的手法，引導人們從一個獨特的角度重新認識和反思那段歷史。

另一個諷刺手法使利用細節來暗示時代氛圍，刻畫人物性格。

將荒誕紀實諷刺鬧劇等多種風格雜糅在一起，以鮮明的視覺形象揭示了當時德國的陰暗面和現實丑陋，被認為是擊中納粹德國要害的政治性電影。

威姆文德斯的重要貢獻是創立和發展了公路片的樣式。公路片是指影片主人公的生活大多是在駕車旅行中度過的，通過無休止的旅行，領略沿途的城鄉景色和風土人情，記錄旅行中的遭遇和見聞，使觀眾充分感受到社會生活的種種情調和氛圍。

他的影片偏愛表現公路汽車摩托車飛機火車和輪船，遷移、迷航、旅行是文德斯影片的慣常主題

他的電影語言修詞中基本排除蒙太奇，形成對運動和場景不加剪輯的“坦率、冷靜”的風格

同新浪潮電影—樣，新一代的德國電影人反對電影商業化，主張“作者電影”和“藝術電影”，新德國電影在美學追求和制作方式上有很多與新浪潮相似之處。

代表作《德克薩斯州的巴黎》帶有明顯的公路片的特點，表現一個叫特拉弗斯的男子孤獨的四處尋找四年前離家出走的妻子劍，雖然后來特拉弗斯找到了簡，但是夫妻間的鴻溝已經難以彌補，最后他孤獨地踏上了漂泊流浪的旅程

“巴黎”只是德克薩斯州中的一個小地方，當年他的父母在這里相遇結合孕育了他，這里成了他生命的起點。特拉弗斯買下這塊地，希望建立理想的家園，成為想象中的“巴黎”，但是以失敗告終。

德克薩斯州的荒漠象征著現實社會中淡漠隔絕的人際關系，和人生難以擺脫的孤獨感。特拉弗斯悲劇的原因有自身性格的悲劇，但更重要的是荒漠般的社會環境，人生已經變得干枯貧瘠，這樣的土地和心田是不可能孕育出美好的失去和正常的感情的。特拉弗斯的命運帶有普遍意義上的現代社會中人生的孤獨感和被放逐感節奏舒緩，意境悠遠，格調高遠。

賴納?威爾斯?法斯賓德的代表作品有《四季商人》《瑪利亞布朗恩的婚姻》《莉莉馬蓮》《水手克萊爾》。法斯賓德絕大部分影片的電影語言無大新意，采用的是他崇拜的美國“好萊塢”電影模式，是一種傳統情節劇。其中最大特點是他對藝術的真誠和對社會的直言批判，他敢于把德意志沉重的罪孽意識擺上銀幕，他反抗這個系統、資本主義經濟、保守主義政府、以及那些跟納粹由聯系、信奉權威主義的老一輩，他也撕下自己的外衣，把種種非常態欲望和陰暗心理逐一解剖。被認為是代表了“年輕一代的憤怒”。

法斯賓德的美學追求和創作傾向與法國新浪潮時期的“電影手派冊”十分接近，他的影片中那種“烏托邦思想”和“悲觀絕望’’也同手冊派一樣消極，他的影片探索了令人壓抑的權利關系和依賴性、夸張的情感、不幸的妥協、以及無處可逃的環境——他十有八九都以主人公的自殺告終。

他的影片有時出現“簡單化”的傾向，他的社會分析有時也難免“主觀”、浮淺”。然而，在新德國電影藝術家中，他的真誠是最令人難以忘懷的。

好了，以上就是咱們對于21年614電影電視基礎理論的真題的解讀，如果同學們還有什么疑問的話，可以咨詢小編。

我們今年特別對上戲的614電影電視基礎理論進行了完整的改版，正式推出：2024版上海戲劇學院專業一614電影電視基礎理論考研資料

614的歷年真題主要是包含了近3年更新過的614的考題，以及特別整理了之前上戲改革前的考題，由于近3年的考題在之前考試中，出現過重復的題目，因此，大家之前的題目最好也要做一做。

《中國電視劇史教程：重點筆記》參考吳保和老師的《中國電視劇史教程》進行整理匯編，同時，老師也補充了部分重點內容作為這部分知識點的補充。

《電影名片十五講：重點筆記》參考上戲的【電影名片十五講】進行重點整理，包含了【十五部電影的整理和匯總】，同時，老師在匯編的時候，也沒有一位的照抄書本，而是融合了對這些電影的最新研究進來，讓內容更加符合當下視野。

《中國電影史》在22年和23年的考試中，都有所涉及，雖然用《十五講》的知識也可以應對，但總不會那么的從容，其中的部分內容同學們可以與《十五講》呼應來看,1978年年以后的，則可以與《當代電影工業美學》呼應來看。

《當代電影工業美學》參考的是萬傳法老師的書籍，將其中的考試重點匯總出來，構成了這本資料。

《外國電影史：重點筆記》主要參考了鄭亞玲老師的版本，并且在整理匯編這本資料時，也將外國電影史的重點部分進行了融合，依然是按照【國別史】的方式來進行的匯編，包含了法國、英國、美國、意大利、德國、丹麥、西班牙、日本的電影史，以及單獨整理了電影理論。

《中國電視紀錄片史：重點筆記》主要參考了何蘇六的，《中國電視紀錄片史論》，將其中的重點部分整理出來，方便同學們直接使用和背誦。

《614補充材料：傳播學、影視攝制、影視聲音、主持藝術、影視導演理論》主要將614中的傳播學、影視攝制、影視聲音、主持藝術、影視導演理論這五個部分的內容融合成了一本，內容上沒有專業課那么深入，但應對專業一的考試是足夠的了。