如何融合王宏建與彭吉象？

你要是有人破壞

由于藝術(shù)研究院并沒有公布參考書的內(nèi)容，因此，同學(xué)們?cè)趶?fù)習(xí)時(shí)經(jīng)常會(huì)產(chǎn)生疑問：“王宏建和彭吉象要如何選擇”？其實(shí)，這個(gè)不是選擇的問題，而是融合的問題，如何把一個(gè)問題給融合起來，形成一種綜合性的答案，這對(duì)于同學(xué)們而言，才是最重要的。

下面，咱們看一道藝術(shù)研究院的經(jīng)典題目【藝術(shù)的創(chuàng)作過程】

王宏建

藝術(shù)概論

藝術(shù)創(chuàng)作過程是人類特有的高級(jí)的、復(fù)雜的、極富創(chuàng)造性的精神活動(dòng)和實(shí)踐活動(dòng)。是藝術(shù)家在創(chuàng)作欲望的推動(dòng)下，圍繞創(chuàng)作意圖，進(jìn)行藝術(shù)思維，從而在頭腦中形成比較完整的藝術(shù)意象，隨即運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言和各種表現(xiàn)手段，把它物化為具體、可感的藝術(shù)形象，可供鑒賞的藝術(shù)作品的全部創(chuàng)作活動(dòng)過程。 藝術(shù)的創(chuàng)作過程，實(shí)質(zhì)上就是對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美認(rèn)識(shí)與對(duì)審美認(rèn)識(shí)的表現(xiàn)過程。是在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)的過程。也就是說，藝術(shù)的創(chuàng)作過程是從審美認(rèn)識(shí)開始，逐漸地向?qū)徝辣憩F(xiàn)推移，最后達(dá)到作品的完成，是現(xiàn)實(shí)的社會(huì)生活通過藝術(shù)家的精神生產(chǎn)活動(dòng)向藝術(shù)作品不斷轉(zhuǎn)化的過程。所有的藝術(shù)作品，都有其獨(dú)特的創(chuàng)作過程。不同的藝術(shù)家、不同的藝術(shù)種類、不同的創(chuàng)作原則等等，會(huì)形成千差萬(wàn)別的創(chuàng)作過程。但是，一般地來說，藝術(shù)創(chuàng)作過程可分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)重要階段。即清代著名畫家鄭板橋所精辟論述過的畫竹過程的三個(gè)階段：從“眼中之竹”——藝術(shù)體驗(yàn)；到“胸中之竹”——藝術(shù)構(gòu)思；再到“手中之竹”——藝術(shù)表現(xiàn)。

第一個(gè)階段：藝術(shù)體驗(yàn)。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)家在長(zhǎng)期積淀的生活體驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生深切的感受和審美發(fā)現(xiàn)，激起創(chuàng)作的欲望萌動(dòng)和動(dòng)機(jī)生成。它是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段，也是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提。

所謂藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備，主要是進(jìn)行兩大方面的準(zhǔn)備。

第一，創(chuàng)作的材料準(zhǔn)備：素材的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；素材的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累在藝術(shù)創(chuàng)作中是極其重要的。因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)作的任何一個(gè)環(huán)節(jié)，任何一個(gè)有實(shí)際意義的藝術(shù)想象，都是要以豐富的生活信息（包括前人的生活信息）即相關(guān)的諸多表象做藝術(shù)思維和藝術(shù)想象的材料的，即便是浪漫主義的幻想和虛構(gòu)也罷。想象是必須要以頭腦中的諸多表象做最基礎(chǔ)的材料的。表象分為記憶表象和想象表象兩種。記憶表象是客觀具體事物經(jīng)過人的感覺和知覺以后，在腦中留下的記憶的印象；想象表象是經(jīng)過人腦將記憶表象分解后，又將相關(guān)部分重新組合成一個(gè)客觀現(xiàn)實(shí)生活中不存在卻又在客觀現(xiàn)實(shí)中找得到依據(jù)和影像的一種新的表象。不管哪一種表象，都是來自現(xiàn)實(shí)中的具體事物或具體事物的某些部分，都具有感性的直觀的印象的特點(diǎn)，而藝術(shù)想象就是以這種記憶表象和想象表象做材料的，否則便無(wú)法展開連續(xù)性的具體的藝術(shù)想象。

第二，創(chuàng)作的精神準(zhǔn)備：由生活體驗(yàn)引發(fā)的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)和創(chuàng)作欲望。由生活體驗(yàn)引發(fā)的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)和創(chuàng)作欲望的萌生，是創(chuàng)作的精神準(zhǔn)備。創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的觸發(fā)，是推動(dòng)藝術(shù)家進(jìn)入實(shí)際創(chuàng)作過程的驅(qū)動(dòng)力，是一種實(shí)踐性動(dòng)力。在藝術(shù)家積累了大量對(duì)生活的觀察和藝術(shù)體驗(yàn)后，由于某種偶然的機(jī)緣，引發(fā)了創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)和欲望，創(chuàng)作作欲望點(diǎn)燃了。具體的創(chuàng)作過程開始了。

第二個(gè)階段：藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是藝術(shù)創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)。是藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，在特定創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的引導(dǎo)下，通過藝術(shù)思維，對(duì)生活素材進(jìn)行概括、提煉、加工、虛構(gòu)，在頭腦中孕育成主客體融合的藝術(shù)胎兒——完整的藝術(shù)意象的過程。簡(jiǎn)言之，藝術(shù)構(gòu)思就是藝術(shù)家將不系統(tǒng)的零散的生活素材，通過藝術(shù)思維構(gòu)想成獨(dú)特而又理想的藝術(shù)意象的活動(dòng)，其實(shí)質(zhì)，是藝術(shù)家對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的一種審美認(rèn)識(shí)活動(dòng)。

第一，藝術(shù)構(gòu)思的過程。在藝術(shù)構(gòu)思中形成藝術(shù)意象是需要一個(gè)過程的。大體上可以分為兩個(gè)大的階段：一是藝術(shù)胚胎的萌發(fā)和孕育階段；二是藝術(shù)胎兒即完整的藝術(shù)意象的成熟階段。第一階段的主要特征是：在既定的藝術(shù)心理定勢(shì)及其與社會(huì)生活媾結(jié)后而萌發(fā)出來的創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作沖動(dòng)的驅(qū)使下，在所掌握的創(chuàng)作素材的激發(fā)下，作者情不自禁地產(chǎn)生出要?jiǎng)?chuàng)作出一個(gè)以此素材為主要內(nèi)容的藝術(shù)作品的初衷。第二階段的主要特征是：藝術(shù)胚胎——藝術(shù)意象越來越發(fā)育成熟，即越來越具體清晰。這種越來越具體清晰地表現(xiàn)出的藝術(shù)胚胎孕育成熟的過程。

第三個(gè)階段：藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)家借助于一定的物質(zhì)媒介，運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段，將藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的藝術(shù)意象物態(tài)化，使之成為具體可感的藝術(shù)形象，可供鑒賞的藝術(shù)作品，其實(shí)質(zhì)是一種審美表現(xiàn)活動(dòng)。藝術(shù)家將在藝術(shù)構(gòu)思階段內(nèi)心形成的藝術(shù)意象物態(tài)化為可以感知的藝術(shù)形象。藝術(shù)構(gòu)思是藝術(shù)表現(xiàn)的前提；藝術(shù)表現(xiàn)是藝術(shù)構(gòu)思的發(fā)展、深化和物態(tài)化。這是創(chuàng)作過程的最后完成階段，也是藝術(shù)創(chuàng)作的最后一個(gè)重要的環(huán)節(jié)。

在藝術(shù)創(chuàng)作全過程中，從生活到藝術(shù)意象，即從鄭板橋所描述的“眼中之竹”到“胸有之竹”，固然是藝術(shù)構(gòu)思或藝術(shù)思維中的一個(gè)重要的認(rèn)識(shí)上的飛躍；而從“胸中之竹”到“手中之竹”，即從藝術(shù)意象到藝術(shù)形象，又是一次重要的飛躍。沒有這第二次也是最后一次的飛躍，就等于前功盡棄，取消了藝術(shù)創(chuàng)作。

所謂藝術(shù)創(chuàng)作就是藝術(shù)家審美意識(shí)的表現(xiàn)，最后總是要拿出飽含著藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美認(rèn)識(shí)與審美情感表現(xiàn)的供人鑒賞的藝術(shù)作品的。可見，藝術(shù)意象的物化是至關(guān)重要的。當(dāng)然，在物化過程中，也必然地更加需要通過藝術(shù)想象和藝術(shù)思維，將藝術(shù)意象進(jìn)一步具體化、明晰化和完善化。也只有這樣，才能更好地運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言把“胸中之竹”物化成“手中之竹”即藝術(shù)形象。

藝術(shù)技巧既是恰切傳達(dá)藝術(shù)作品內(nèi)容的手段，又是完美創(chuàng)造藝術(shù)形式的能力。它是將作品的內(nèi)容與形式二者有機(jī)統(tǒng)一成為藝術(shù)整體的特殊的本領(lǐng)和高超的技能，它和藝術(shù)家的心理結(jié)構(gòu)、哲學(xué)觀、藝術(shù)觀有著深刻的內(nèi)在聯(lián)系。因此，離開對(duì)生活的獨(dú)特感受和獨(dú)特發(fā)現(xiàn)去單純追求藝術(shù)表現(xiàn)的技巧，為技巧而技巧，甚至“玩弄技巧”，實(shí)際上也就失去了藝術(shù)技巧本身的意義，不成其為藝術(shù)技巧。藝術(shù)傳達(dá)與表現(xiàn)的最高境界，是技巧不再作為一種獨(dú)立的要素受到格外關(guān)注，而是隨心所欲地、不露任何人工雕飾痕跡的“無(wú)技巧之技巧”。惟藝術(shù)表現(xiàn)恰到好處、爐火純青時(shí)，使人但見生動(dòng)的藝術(shù)形象和意境，而不復(fù)感到藝術(shù)技巧的存在。這就是完善的藝術(shù)意象和高妙的藝術(shù)語(yǔ)言有機(jī)的水乳交融的統(tǒng)一的標(biāo)志，也是藝術(shù)家杰出的藝術(shù)創(chuàng)作和高超的創(chuàng)作才能的表現(xiàn)。完美的藝術(shù)意象及其深刻的思想感情是必須要運(yùn)用生動(dòng)的、恰到好處的、富有表現(xiàn)力的藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)表現(xiàn)方法才能表現(xiàn)和傳達(dá)出來的。一般來說，任何一個(gè)孤立的藝術(shù)語(yǔ)言，本身是不存在著美與不美的區(qū)別的，只有把它放到特定的藝術(shù)語(yǔ)言組合的環(huán)境中，才能看出它是否恰到好處地傳神和美妙不美妙了。

為此，藝術(shù)家非常重視藝術(shù)形象的整體性。他們常常忍痛割愛，刪去某些多余的、哪怕是相當(dāng)精彩的部分，即使是多余了一小點(diǎn)兒；補(bǔ)上或修改那不足或不妥的部分，即使是冒再大的風(fēng)險(xiǎn)。

藝術(shù)形象追求獨(dú)特性，藝術(shù)作品最忌百家衣。然而，藝術(shù)語(yǔ)言所具有的“公共性”特點(diǎn)，又使之處于“誰(shuí)都可以用，誰(shuí)都可能已用”的境地。因此，力求創(chuàng)新的藝術(shù)家們極想并極力創(chuàng)新，卻又每每陷入重復(fù)、模仿的窘境和“影響的焦慮”中。

藝術(shù)表現(xiàn)必須遵循各種藝術(shù)的特殊規(guī)律。由于不同藝術(shù)種類的藝術(shù)特征不同，其藝術(shù)表現(xiàn)及物化手段則各異。而藝術(shù)表現(xiàn)總是對(duì)某個(gè)特定藝術(shù)種類的具體作品的表現(xiàn)，因此，常常要考慮該種藝術(shù)的特征及作品的題材、體裁等具體情況，選擇恰切的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段。實(shí)際上，不僅是在藝術(shù)表現(xiàn)階段，在整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的全過程中，藝術(shù)家都是按照自己獨(dú)特的藝術(shù)種類的藝術(shù)語(yǔ)言來觀察、體驗(yàn)、思考、創(chuàng)作的。

藝術(shù)作品草創(chuàng)完成后，進(jìn)行反復(fù)修改是使藝術(shù)作品達(dá)到臻于完美的不可缺少的最后收尾工作。修改既是更深刻更具體更完善的構(gòu)思，又是更精妙更完美地選用藝術(shù)語(yǔ)言的技巧表現(xiàn)。只有經(jīng)過認(rèn)真細(xì)致的推敲和修飾，方能最后使之成為沒有瑕疵的藝術(shù)作品，成為內(nèi)容和形式高度統(tǒng)一、形與神高度融合的理想的耐人尋味的典型形象或至臻意境。

藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段，僅僅是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作過程階段的大致的劃分，而實(shí)際的創(chuàng)作過程要復(fù)雜得多，它們往往是相互聯(lián)系、相互滲透、相互穿插進(jìn)行的，沒有絕對(duì)的界限。

彭吉象

藝術(shù)學(xué)概論

藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)是人類特有的一種高級(jí)的、復(fù)雜的精神活動(dòng)與實(shí)踐活動(dòng)。它是指藝術(shù)家在創(chuàng)作欲望的推動(dòng)下，運(yùn)用一定的藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)手法技巧,通過藝術(shù)的加工和創(chuàng)造，將自己的生活體驗(yàn)與思想情感轉(zhuǎn)化為具體、生動(dòng)、可感的藝術(shù)形象，將自己的審美意識(shí)物態(tài)化為藝術(shù)作品。

由于藝術(shù)創(chuàng)作是一種十分復(fù)雜的高級(jí)形態(tài)的審美創(chuàng)造活動(dòng)，對(duì)于不同的藝術(shù)種類、不同的藝術(shù)家、不同的藝術(shù)創(chuàng)作方法來講，藝術(shù)創(chuàng)作的過程可以說是千差萬(wàn)別、豐富多樣，很難找出一個(gè)共同的固定模式。然而，從總體上講，藝術(shù)創(chuàng)作過程又大致可以分為藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)、藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)和藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)這樣三個(gè)方面或三個(gè)階段。

如果需要舉例說明的話，鄭板橋描述畫竹的過程可以用來作為例證。清代著名畫家鄭板橋曾經(jīng)把畫竹的過程分為“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”這樣三個(gè)階段。所謂“眼中之竹”，就是指藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)觀察生活、感受生活，這是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段或醞釀階段，也就是藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)。所謂“胸中之竹”，是指藝術(shù)家有了藝術(shù)體驗(yàn)和創(chuàng)作欲望后，正式開始了在頭腦中的藝術(shù)創(chuàng)作，形成主客體統(tǒng)一的審美意象，俗話講就是打腹稿，也就是藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)。所謂“手中之竹”，是指藝術(shù)家通過藝術(shù)媒介或藝術(shù)語(yǔ)言，將審美意象物態(tài)化為可供其他人欣賞的藝術(shù)形象，形成藝術(shù)作品，也就是藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)。

第一，藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)。藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)可以說是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段，它可能是一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)期的過程。所謂藝術(shù)體驗(yàn)是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長(zhǎng)期對(duì)于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。

對(duì)于作為創(chuàng)作主體的藝術(shù)家來講，早在他感受、觀察、思考、體驗(yàn)生活時(shí)，就已經(jīng)開始了創(chuàng)作的準(zhǔn)備或醞釀工作。這種準(zhǔn)備或醞釀的過程可能是自覺的，也可能是不自覺的，可能是有意的，也可能是無(wú)意的，可能時(shí)間較短，也可能有相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間。雨果16歲時(shí)，曾在巴黎法院門前的廣場(chǎng)上親眼目睹了一個(gè)年輕女仆因所謂盜竊罪遭到酷刑的慘狀，使他深為震驚，久久不能忘卻，這種深切的感受和體驗(yàn)，在他10多年后創(chuàng)作的長(zhǎng)篇小說《巴黎圣母院》和40年后創(chuàng)作的《悲慘世界》中，都有所反映和體現(xiàn)。

藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的起始階段，也是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。19世紀(jì)俄國(guó)現(xiàn)實(shí)主義畫家蘇里科夫，是著名的俄羅斯巡回展覽畫派代表人物之一，他在談自己的創(chuàng)作體會(huì)時(shí)，講到生活體驗(yàn)有時(shí)可以成為觸發(fā)創(chuàng)作靈感的契機(jī)，他說到這么一件事：許多年前，“我偶然看見雪地上有一只烏鴉。烏鴉站在雪地上，一只翅膀向下垂著，一個(gè)黑點(diǎn)停在雪地上。在好些年里，我不能忘記這個(gè)黑點(diǎn)。后來，我畫了《女貴族莫洛卓娃》”叫在這幅畫中，因反對(duì)沙皇、同情人民而遭受監(jiān)禁和流放的女貴族莫洛卓娃，正是穿了一件黑色的衣服被游街示眾，在茫茫人海中她的黑衣服格外醒目。顯然，畫家多年前的深切體驗(yàn)，成為創(chuàng)作這幅著名油畫的重要契機(jī)，成為后來藝術(shù)構(gòu)思和表現(xiàn)的重要準(zhǔn)備。

藝術(shù)體驗(yàn)首先需要藝術(shù)家仔細(xì)地觀察生活，深切地感受生活，認(rèn)真地思考生活，同時(shí)，藝術(shù)體驗(yàn)更需要藝術(shù)家以自己的全部身心去擁抱生活，需要藝術(shù)家飽含情感地切身體驗(yàn)。這種體驗(yàn)，就是劉勰所講的“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，就是杜甫所講的“感時(shí)花濺淚，恨別鳥驚心”。這種切身的藝術(shù)體驗(yàn)，有時(shí)還需要調(diào)動(dòng)藝術(shù)家的全部感覺，例如元代大畫家趙子昂善于畫馬，他在觀察和體驗(yàn)時(shí)，不僅運(yùn)用自己的視覺和聽覺，而且運(yùn)用自己的觸覺、運(yùn)動(dòng)覺等來進(jìn)行切身體驗(yàn)，他在觀察馬時(shí)，常常解開衣服，趴在地上，學(xué)著馬的跑跳騰躍等各種動(dòng)作，使自己的感受更加真切。

第二，藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)。有了藝術(shù)體驗(yàn)，并且萌發(fā)了創(chuàng)作欲望，正式的藝術(shù)創(chuàng)作就開始了，這也就是藝術(shù)的構(gòu)思活動(dòng)。

藝術(shù)構(gòu)思是一種十分復(fù)雜的精神活動(dòng)，也是一項(xiàng)艱苦的腦力勞動(dòng)，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合，并融會(huì)藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成主體和客體統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一、感性與理性統(tǒng)一的審美意象。如果用一句話來概括，藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)就是在藝術(shù)家頭腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象。而以后的藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)則是把這種審美意象通過藝術(shù)媒介或藝術(shù)語(yǔ)言，物態(tài)化為可供其他人欣賞的藝術(shù)形象。

“意象”，最早是中國(guó)古典美學(xué)中使用的術(shù)語(yǔ)，但是，近代西方哲學(xué)與藝術(shù)理論也在使用這一概念。至于審美意象，則是指在對(duì)客觀世界審美感知與體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，融會(huì)主觀的思想、感情、愿望、理想，在藝術(shù)家頭腦中經(jīng)過藝術(shù)創(chuàng)造形成的意象。這種主客體統(tǒng)一的審美意象，一旦經(jīng)過藝術(shù)媒介或藝術(shù)語(yǔ)言等物質(zhì)手段傳達(dá)出來，就成為藝術(shù)作品的藝術(shù)形象。因此,藝術(shù)構(gòu)思階段的主要任務(wù)，就是形成或產(chǎn)生這種審美意象。在藝術(shù)構(gòu)思過程中，形象思維貫穿始終，但靈感思維和抽象思維也起很大的作用。

對(duì)于藝術(shù)構(gòu)思來講，多種審美心理因素都在發(fā)揮著積極的作用。但是,在這些心理因素中，想象和情感，具有特別重要的地位和作用。

首先，“想象”，黑格爾十分重視想象在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用，他甚至認(rèn)為“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動(dòng)”,因?yàn)椤八囆g(shù)不僅可以利用自然界豐富多彩的形形色色，而且還可以用創(chuàng)造的想象自己去另外創(chuàng)造無(wú)窮無(wú)盡的形象”的。所以，黑格爾強(qiáng)調(diào)指出：“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象。”

想象在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中之所以具有這樣重要的地位和作用，是因?yàn)橄胂缶哂性谠瓉砩畹幕A(chǔ)上創(chuàng)造新形象的能力。心理學(xué)家認(rèn)為：“所謂想象，就是我們的大腦兩半球在條件刺激物的影響之下，以我們從知覺所得來而且在記憶中所保存的回憶的表象的材料，通過分析與綜合的加工作用，創(chuàng)造岀來未曾知覺過的甚或是未曾存在過的事物的形象的過程。”正是由于想象具有這種創(chuàng)造的能力，使它在藝術(shù)創(chuàng)作構(gòu)思活動(dòng)中占有核心的地位。藝術(shù)家們可以憑借想象創(chuàng)造出源于生活并高于生活的藝術(shù)世界，創(chuàng)造出藝術(shù)家未曾親身經(jīng)歷過的事件和未曾親身接觸過的人物。

想象為藝術(shù)家們開拓了無(wú)限廣闊的思維空間，一般來講，想象又分為再造想象和創(chuàng)造想象兩種形式。再造想象是把自己記憶中或別人描述過的形象在頭腦中產(chǎn)生岀來，如吳道子根據(jù)唐玄宗的描述，通過再造想象畫出了《鐘尷捉鬼圖》中的鐘尷這一人物形象。創(chuàng)造想象則不局限于原有的感性形象，而是在大量經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出嶄新的形象，吳承恩就是通過卓越的創(chuàng)造性想象，在《西游記》中創(chuàng)造了孫悟空、豬八戒等許多生動(dòng)的藝術(shù)形象和精彩有趣的故事情節(jié)。雖然想象具有極大的自由性，但歸根到底，想象并不是憑空產(chǎn)生的，它離不開藝術(shù)家原有的生活體驗(yàn)與生活積累，從根本上講，客觀現(xiàn)實(shí)是想象活動(dòng)的源泉和內(nèi)容。

在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中，除了想象以外，情感也是一個(gè)十分重要的心理因素，貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的始終。如果說想象是藝術(shù)構(gòu)思的核心，那么情感就是藝術(shù)構(gòu)思的動(dòng)力。在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中，盡管有感知、理解、聯(lián)想、想象等多種心理因素，但它們都是在情感的滲透和影響下發(fā)揮作用的，只有在藝術(shù)家熾烈情感的澆灌下，才能形成審美意象，完成藝術(shù)構(gòu)思。

中外藝術(shù)家們非常重視情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用，著名匈牙利音樂家李斯特認(rèn)為：音樂之所以被人稱為最崇高的藝術(shù)，“那主要是因?yàn)橐魳肥遣患偃魏瓮饬Γ苯忧呷诵钠⒌淖罴兊母星榈幕鹧妫菑目谖氲目諝猓巧难苤辛鲃?dòng)著的血液”。

藝術(shù)構(gòu)思是異常復(fù)雜的思維活動(dòng)與心理活動(dòng)，除想象與情感，還有其他多種心理因素在這過程中相互滲透和融合，最終形成主客體統(tǒng)一的審美意象。同時(shí)，藝術(shù)構(gòu)思又是一項(xiàng)十分艱苦的腦力勞動(dòng)，有時(shí)甚至需要相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間。托爾斯泰在談到《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》這部巨著時(shí)，他前后花費(fèi)了十來年時(shí)間，幾次拋棄或修改原來的構(gòu)思，才最終完成了這部宏大的作品。

第三，藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)。藝術(shù)創(chuàng)作的最終成果是藝術(shù)作品。藝術(shù)家的藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)構(gòu)思，必須通過各種藝術(shù)媒介和藝術(shù)語(yǔ)言才能形成藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)在藝術(shù)創(chuàng)作中占有重要的地位，離開了藝術(shù)傳達(dá)，再好的體驗(yàn)與構(gòu)思也得不到表現(xiàn)，無(wú)法讓其他人欣賞，只能仍然停留在藝術(shù)家的頭腦之中。

藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)作為創(chuàng)作過程的最后一個(gè)階段，它是指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。

藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)作為一種藝術(shù)生產(chǎn)的實(shí)踐活動(dòng)，離不開一定的物質(zhì)材料，如繪畫需要紙、筆、墨等，雕塑需要大理石、青銅等，才能使審美意象物態(tài)化，成為客觀存在的藝術(shù)品。同時(shí)，藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)更離不開一定的藝術(shù)媒介或藝術(shù)語(yǔ)言，如繪畫語(yǔ)言包括色彩、線條，音樂語(yǔ)言包括節(jié)奏、旋律，電影語(yǔ)言包括畫面、聲音、蒙太奇等等。由于各門藝術(shù)所采用的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介都各不相同，因此，各門藝術(shù)的藝術(shù)傳達(dá)方式都有各自不同的特點(diǎn)，形成了自己特殊的制作方法和表現(xiàn)手法，這使得藝術(shù)技巧和手法在藝術(shù)傳達(dá)中具有格外重要的意義。

但是，藝術(shù)傳達(dá)又不僅僅是一個(gè)技巧問題，藝術(shù)傳達(dá)更需要藝術(shù)家調(diào)動(dòng)自己的聯(lián)想、想象、情感等多種心理功能，融入創(chuàng)作主體的生命和心靈，尋找到獨(dú)特的藝術(shù)傳達(dá)方式，才能創(chuàng)作出可以放置于世界藝術(shù)寶庫(kù)的作品來。我國(guó)古代畫論十分強(qiáng)調(diào)“以意運(yùn)筆”“意在筆先”“以心運(yùn)手”等，都精辟地闡明了這條道理。藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)固然離不開精湛熟練的技巧和手法，但它更離不開藝術(shù)家的主體情感和全部心靈。古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)家，都是在創(chuàng)作過程中經(jīng)過艱苦地探索，為自己獨(dú)創(chuàng)的審美意象找到新的形式、新的手法和新的技巧，創(chuàng)造岀新穎獨(dú)特的藝術(shù)形象。

藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)與藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)相互滲透、密不可分。事實(shí)上，藝術(shù)構(gòu)思中包含著傳達(dá)，藝術(shù)傳達(dá)更離不開構(gòu)思。在藝術(shù)創(chuàng)作全部過程中，體驗(yàn)、構(gòu)思和傳達(dá)三者始終有機(jī)地融合在一起，它們?cè)趧?chuàng)作中完全是統(tǒng)一的。各門藝術(shù)的藝術(shù)體驗(yàn)和構(gòu)思，都離不開特殊的傳達(dá)方式。

上面的這道題，是咱們分別梳理的王宏建和彭吉象的內(nèi)容，可以看出，雖然說王宏建和彭吉象底子都是一樣的，但在表述上，內(nèi)容上都還是存在不小的差別的。因此，把二者融合起來，是極為重要的。

而在我們十一即將開始的藝術(shù)概論的強(qiáng)化班，便會(huì)將二者完全的進(jìn)行融合，將零碎的知識(shí)點(diǎn)，梳理整合成完整的專題論點(diǎn)。

中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)概論刷題精練精講，還剩最后5個(gè)名額

面對(duì)著一摞摞厚厚的書本不知道該如何背誦

復(fù)習(xí)資料也是厚厚一疊

看到薄薄的試卷卻無(wú)從下手

還有一些可能漏掉的知識(shí)點(diǎn)、熱點(diǎn)

又不知從何處復(fù)習(xí)

那么

中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)概論強(qiáng)化班

告訴你，背誦哪些？

怎么答題？怎么結(jié)合實(shí)例？

還有最重要的，怎么考到130+！

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課程內(nèi)容

考點(diǎn)專題整合

將根據(jù)最新的招生信息，重點(diǎn)介紹新增考點(diǎn)，出題老師今年關(guān)注的重點(diǎn)范圍，精煉的背誦技巧，將分別按照專題整理出來詳細(xì)梳理。

答題思路梳理

題目有幾種答題思路，哪種更能得高分！如何將實(shí)例運(yùn)用到答題之中？每個(gè)實(shí)例又該如何運(yùn)用？

將答題結(jié)構(gòu)層層剖析，讓你看到不同的答題結(jié)構(gòu)，如何寫出不同類型的題目，又能分別得到不同的分?jǐn)?shù)。

答題技巧

打破思維定勢(shì)，提煉答題要點(diǎn)，按要求答題，直擊得分點(diǎn)。根據(jù)不同知識(shí)體系詳細(xì)梳理答題模板，即便題目不會(huì)答，也能保住基本分。

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課程附贈(zèng)與作業(yè)展示

1.中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)概論全套真題、筆記、課程講義；

2.中國(guó)藝術(shù)研究院專業(yè)一批改營(yíng)（批改營(yíng)詳情）；

3.一對(duì)一報(bào)名指導(dǎo)，報(bào)名萬(wàn)萬(wàn)不可報(bào)錯(cuò)了；

4.中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)概論強(qiáng)化班全程視頻課程。

5.作業(yè)批改（同一道題目：”繼承與創(chuàng)新“的多次修改）