清代中期,傳奇時代已經(jīng)接近尾聲,傳奇作家開始從民間汲取營養(yǎng)。其中較為著名的是蔣士銓的《臨川夢》;唐英的《古柏堂傳奇》;方成培的《雷峰塔》。
文人戲曲:傳奇與雜劇,昆曲為代表;民間戲曲:各地地方聲腔到了清代乾隆年間,地方戲已經(jīng)在中國遍地開花,得到了廣大民眾的喜愛,昆曲仍是統(tǒng)治全國的劇種,受到文人士大夫的喜愛。兩種不同風(fēng)格和形式的戲曲在乾隆年間爭奪觀眾與市場,形成了中國戲曲史上著名的花雅之爭。
清初至中葉,戲曲活動形成了兩個中心。一是京畿首善之地的北京,因?yàn)樗乔逋醭巍⒔?jīng)濟(jì)、文化的中心,所以也就成了北方戲曲活動的集散地;一是貿(mào)易繁盛的揚(yáng)州,因?yàn)樗情L江、運(yùn)河交匯的碼頭,是漕運(yùn)樞紐,又是兩淮鹽務(wù)所在地,所以也就成了南方戲曲活動的集散地。北京、揚(yáng)州兩地各種聲腔劇種匯集,各路戲班競演,均稱全國之冠。各種聲腔興衰變遷的端倪,也最先在這兩個地區(qū)顯現(xiàn)出來。
清王朝出于消彌反清思想的需要,發(fā)布禁令,設(shè)局改戲,對有礙的內(nèi)容、文字進(jìn)行査禁刪除。對戲曲聲腔劇種也推行崇“雅”抑“花”的政策。在這種情勢下,花雅之爭也集中表現(xiàn)在北京的戲曲舞臺上了。
清初,京腔與昆腔相抗衡,到乾隆時出現(xiàn)了京腔“六大名班,九門輪轉(zhuǎn)”的盛況。京腔處于優(yōu)勢地位。名角薈萃一時,有京腔“十三絕”在觀眾中深受贊譽(yù)。
乾隆四十四年蜀伶唱秦腔者來京,不僅給昆腔以極大的沖擊,連京腔也墮入下風(fēng)。魏長生演《滾樓》一劇,名動全城,使六大班頓時減色,京班藝人不得不入秦班謀生。魏長生表演技藝出眾,形神兼?zhèn)洌指镄卵b扮,梳水頭,踹高蹺,演出劇目有《香聯(lián)串》、《鐵蓮花》、《背娃入府》、《賣胭脂》、《烤火》、《鐵弓緣》等情真神似,風(fēng)靡一時。京腔已不是敵手,昆腔更無法抗衡。
乾隆五十年,清王朝勒令秦腔藝人改歸昆、弋兩班,如不遵守,遞解回籍。秦腔藝人遭受打擊,魏長生被迫南下?lián)P州、蘇州。此事反而擴(kuò)大了秦腔的影響。揚(yáng)州有郝天秀等效法魏長生,連蘇州昆腔藝人也向他學(xué)亂彈演秦腔。
乾隆五十五年又一批花部名伶沖上了北京劇壇。“迨長生還四川,高朗亭入京師,以安慶花部,合京、秦兩腔,名其班曰三慶。”自此,徽班在京盛行。它兼收并蓄,昆亂不擋,對昆腔再次構(gòu)成威脅。嘉慶三年清王朝再禁花部諸腔,對“起自秦、皖而各處輾轉(zhuǎn)流傳”的秦腔與徽調(diào)要“嚴(yán)行禁止”。規(guī)定“除昆、弋兩腔仍照舊準(zhǔn)其演出外,亂彈、梆子、弦索、秦腔等戲,概不準(zhǔn)再行演唱”。要求“所有京城地方,著交和珅嚴(yán)查飭禁;并著傳諭江蘇、安徽巡撫,蘇州織造,兩淮鹽政,一體嚴(yán)行查禁。”其聲勢非同小可。
然而群眾喜愛花部的意志與趣味是無法扭轉(zhuǎn)的,“雖屢經(jīng)明旨禁之,而其調(diào)終不能止,亦一時習(xí)尚然也。”嘉慶時,魏長生再次進(jìn)京,登臺獻(xiàn)藝,技藝不減當(dāng)年,病逝于舞臺上。嘉道年間,四大徽班稱盛,皮黃戲占有了最大的優(yōu)勢。《側(cè)帽余談》記載“京師自尚亂彈,昆曲頓衰。惟三慶、四喜、春臺三部帶演,日只一二出,多至三出,更蔑以加。曲高和寡,大抵然也。”又《都門贅語•詠戲園》也說及當(dāng)時演出場所之情形,“陽春白雪知音少,近日歌樓盡二黃”。
在與“花部”諸腔的競爭中,作為“雅部”的昆腔徹底地?cái)∠玛噥怼?/div>
花雅之爭
三次過程
在中國戲曲史上總共發(fā)生了三次花雅之爭,它們分別是:
一、最早的昆腔同弋陽腔的沖突(在北京則為京腔,它當(dāng)年也是列于“花部”之中的。)而北京在當(dāng)時作為全國的戲曲中心之一(另一個是揚(yáng)州),恰好反映了這種花雅之爭的局面。在當(dāng)時,京腔在北京很有市場,號稱“六大名班,九門輪轉(zhuǎn)”,昆曲則是另外一番景象。在起初,京腔收到了統(tǒng)治階級的壓制,但它在觀眾心目中所占據(jù)的重要地位卻無法消彌。于是,統(tǒng)治者便利用民眾對京腔的熱愛,命一批御用文人,改編、編制京腔的劇目,將有利于自己統(tǒng)治的細(xì)想加到里面去,在社會上公演,用京腔為自己的統(tǒng)治服務(wù)。同時,又將京腔帶進(jìn)了宮廷,讓它同昆腔一起為自己服務(wù)。這樣,京腔漸漸脫去了質(zhì)俗的外衣,披上了同昆曲一樣雅致的外套,京腔也成為了“雅部”。
二、自京腔和昆腔經(jīng)過較量而最終合二為一之后,戲曲舞臺上的花雅之爭自此變成了板腔體同曲牌體的角逐。在北京的戲曲舞臺上,兩者的代表分別為秦腔和昆弋。乾隆四十四年,四川金堂人魏長生帶領(lǐng)他的秦腔班子進(jìn)京。魏長生獨(dú)創(chuàng)旦角踩橈和旦角梳水頭,給人耳目一新之感。他所擅劇目《滾樓》、《烤火》、《別妻》等,做工細(xì)膩,唱腔優(yōu)美,所以一出臺即受到了熱烈的歡迎。秦腔也因此在
北京站住了腳。在秦腔的強(qiáng)大攻勢下,京腔也敗了下來。曾經(jīng)名噪一時的京腔六大名班的大部分伶因無戲可演,生存無法,他們只能改唱秦腔或者加入秦腔班中擔(dān)任一些次要的角色以糊口。然而,清統(tǒng)治者是不會允許這種狀況出現(xiàn)的。乾隆四十七年,清政府頒令,強(qiáng)迫秦腔藝人加入昆弋班,否則解回原籍,魏長生也 “奉禁入班”。但這并沒有削弱秦腔在北京勢力,觀眾對其喜好一如既往。乾隆五十年,政府再頒布政令,禁止秦腔班演戲。魏長生被迫南下?lián)P州。北京城里的秦腔班也不得不轉(zhuǎn)移到京郊。嘉道年間,秦腔重入京師,魏長生也返回了京城舞臺,京城的梆子班又如火如荼了。由此可見,民眾好俗之心已成必然。
三,乾隆五十五年,弘歷皇帝八十大壽,浙江鹽務(wù)大臣征集了安徽的三慶班入都祝壽,時稱徽班。此后三慶班便在京城扎下陳營,以徽腔徽調(diào)同秦腔一起與昆弋抗衡,花部的實(shí)力更為強(qiáng)大了。
繼三慶班之后,又有四喜、啟秀、和春、春臺等徽班陸續(xù)進(jìn)京。漸漸的徽班在京城的舞臺上唱了主角。所謂徽班,是指由安徽商人經(jīng)營的戲班,其活動范圍在安徽、揚(yáng)州一代。其所唱腔調(diào)以二黃為主,此外還有昆腔、弋腔、梆子、羅羅等腔調(diào),可謂諸調(diào)雜陳。及至進(jìn)入北京,有吸收了京腔、秦腔的腔調(diào)及劇目。這樣,徽班所蘊(yùn)涵的內(nèi)容就更為豐富了。觀眾也愛看徽班的戲,因?yàn)樗麩狒[,里面什么腔調(diào)都有,什么劇目都有,能滿足不同觀眾的需求。徽班風(fēng)行一時,不光在北京,就連江淮一帶,甚至昆曲的老家蘇州,也都盛行起來亂彈來了。面對這中情況,清政府有開始頒布政令禁止。但是這些行政禁令卻收效甚微,徽、秦并沒有受到什么損害,反而有了一定的發(fā)展。到嘉慶十五年,留春閣小史所著《聽春新詠》中,已將北京的伶工分為了“徽”“西”兩部,“徽”即徽班,“西”即梆子腔。而對昆弋藝人卻沒有特別的提及。
此時的徽班,已形成了所謂的“四大徽班”的局面,即三慶、四喜、春臺、和春。
而以唱昆曲為主的“啟秀”和“霓翠”兩班,則相繼“報(bào)散”,一部分伶工轉(zhuǎn)入了“四喜”班。這一切都說明了,昆曲,弋陽已不在具備統(tǒng)帥菊壇 的能力,現(xiàn)在是亂彈諸腔的天下。至此為止,花雅之爭也告以了段落。
{花雅之爭-知識點(diǎn)總結(jié)}
613知識點(diǎn)解讀
壹
花雅之分
A.雅部:萬歷年間,昆曲成為官調(diào),其他聲腔成為雜調(diào)。
乾隆晚期,眾多文獻(xiàn)將昆曲稱為雅部,視昆曲為上等戲曲,為文人士大夫和清宮廷喜愛。
B.花部:乾隆年間開始,隨著地方聲腔的繁榮,文人士大夫?qū)⒊死デ獾乃新暻欢冀y(tǒng)稱為“花
部”,將其視為下里巴人喜愛的世俗娛樂。
(2) 花部雅部的演出
明代戲曲主要以家班的形式演出。
清代戲曲主要以職業(yè)戲班的形式演出。
清代的昆曲演出主要演折子戲。到了清代乾隆年間,花部雅部都以折子戲的演出為主。
《綴白裘》:折子戲興盛的標(biāo)志
《綴白裘》是清代乾隆年間刊刻的專門以收集當(dāng)時折子戲演出底本的戲曲選本,署名玩花主人編選,后經(jīng)錢德蒼增選為十二集,全書共四十八卷,收劇八十八本,所選昆曲折子戲四百二十九出,花部戲五十八出,《綴白裘》是折子戲繁盛的一個重要標(biāo)志。
(3) 花部與雅部的音樂體制
A.雅部的戲曲是曲牌聯(lián)套體:曲牌聯(lián)套體是中國古典戲曲的主要體制,是將多支曲子按照一定規(guī)則聯(lián)成套曲,再將套曲聯(lián)成一出完整的戲曲,從而形成完整而富有變化的音樂體制。創(chuàng)作上,一般注重文詞與聲律兼美。
B.花部的戲曲帶有板腔變化體的風(fēng)格。板腔變化體的戲曲多是以一支或數(shù)支曲子為主旋律,在此基礎(chǔ)上進(jìn)行快板、慢板、散板、反板、流水板等多種音樂體式的變化,發(fā)展成為聲腔多變的音樂體制。
(4) 板腔變化體的特征
常用七字句(另有三、五、九、十等),上下兩句為對句,句式整齊;節(jié)奏清晰;語言通俗用韻自由,壓本地方言韻。
貳
花雅之爭
各地聲腔成熟后,紛紛涌入京城,逐漸吸引了大量觀眾,從乾隆初年開始,京城觀眾的審美趣味發(fā)生了根本改變,喜歡花部,厭聽昆曲。
乾隆前中期,花部戲曲主要吸引京城的中下層民眾,文人士大夫和清廷仍以演出昆曲為主。
乾隆以后,隨著京劇的成熟,昆曲逐漸衰落,以致文人士大夫和清廷也開始演出花部戲曲。
道光年間,花部戲曲戰(zhàn)勝了昆曲,占領(lǐng)京城舞臺,受京城觀劇風(fēng)尚的影響,各地開始厭聽昆曲,京劇逐漸取代昆曲成為國劇。
叁
花雅之爭的結(jié)果和影響
從劇種興衰看,花雅之爭造成了昆曲的衰落,京劇的興盛,京劇取代昆曲成為新的國劇,是花雅之爭的重要后果。
從戲曲發(fā)展角度看,花雅之爭造成了古典戲曲的終結(jié),現(xiàn)代戲曲的興起。
{花雅之爭-補(bǔ)充知識點(diǎn)}
613知識點(diǎn)解讀
【花雅之爭-補(bǔ)充考點(diǎn)】花部戲曲的特征及其受到觀眾歡迎的原因何在
花部戲曲的特征在于它們都來自于民間的俗令小曲;都經(jīng)歷了說唱、歌舞的衍變而變?yōu)楦栉柩莨适碌膽蚯欢季哂星~通俗,表演灼熱火爆,內(nèi)容質(zhì)樸的特色;都在經(jīng)歷了長時間的競爭和吸收借鑒中豐富和發(fā)展自身。其中獨(dú)特和豐富是受觀眾歡迎的原因。如:徽班其所唱腔調(diào)以二黃為主,此外還有昆腔、弋腔、梆子、羅羅等腔調(diào),可謂諸調(diào)雜陳。及至進(jìn)入北京,有吸收了京腔、秦腔的腔調(diào)及劇目。這樣,徽班所蘊(yùn)涵的內(nèi)容就更為豐富了。所以觀眾愛看徽班的戲,是因?yàn)樗麩狒[,里面什么腔調(diào)都有,什么劇目都有,能滿足不同觀眾的需求。
【花雅之爭-補(bǔ)充考點(diǎn)】花部戲曲的特征及其受到觀眾歡迎的原因何在
乾隆五十五年(1790)年,四大徽班相繼進(jìn)京,其中“三慶班”對京劇形成貢獻(xiàn)最大。
四大徽班:三慶、四喜、和春、春臺。
其實(shí),這種說法不太科學(xué),因?yàn)楫?dāng)時進(jìn)京的徽班很多,不止這四個,另外,這四個班也不一定全出自安徽,以唱二黃腔為主。只是這四班唱出了名聲,被人們習(xí)慣上連稱了,后來安徽人入京漸多,加入這些班設(shè),逐漸改變了它們的成分。
徽班的優(yōu)勢可以概括為三點(diǎn):
(1)以四大名班來說,都注重?fù)P長避短,發(fā)揮自己的優(yōu)勢,各有擅長,滿足觀眾的要求。當(dāng)時諺語:“四喜的曲子,三慶的軸子,和春的把子,春臺的孩子”。
(2)北京觀眾有達(dá)官顯貴和販夫走卒兩個層次。徽班演出,有早軸子、中軸子、大軸子,劇目也不同,適應(yīng)不同層次的觀眾。早軸子名角兒不登場,中軸子是名角兒的拿手戲,大軸子是本戲或連臺戲。
(3)徽班在聲腔上兼收并蓄,起初二黃、昆曲、京腔、秦腔、小調(diào)諸腔雜呈,后來以皮黃為主,兼及其他,在劇目和舞臺表演技藝上也集眾所長。其多樣性也就適應(yīng)了觀眾多樣化的需求,比昆班、西班(梆子班)具有優(yōu)勢。
【花雅之爭-補(bǔ)充考點(diǎn)】徽漢融合
嘉慶、道光年間,當(dāng)徽班在京極盛時期,又有漢調(diào)藝人搭徽班唱戲的事發(fā)生。最早見于記載的名演員是米喜子。道光年間,有名的漢調(diào)藝人有余三勝、王洪貴、李六。
所謂楚調(diào)就是用湖廣音演唱的皮黃腔,也就是漢調(diào),它也稱為徽班所唱聲腔的組成部分。這是一個重要的歷史現(xiàn)象,開創(chuàng)了徽漢合流的總趨勢。
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