跨專業考生，你可以這么復習藝術理論（專碩）

啵兒起 · 發表于 2015-2-15 18:24

本帖最后由啵兒起于 2015-2-15 18:30 編輯

首先需要搞清一件事，這是電影學院，不是美術學院，不是音樂學院，更不是舞蹈學院，所以藝術理論的復習應該是宏觀的，而不是去摳細枝末節的東西，諸如“美聲有幾種唱法”這種問題。

其次關于那七本推薦書，拍著胸脯保證看了肯定有用。我考的專碩，在沒有大量背誦彭吉象《藝術概論》的情況下（這事就是萬萬沒想到，呵呵），論述題基本上答的都是七本書里的內容，最后成績121。雖然說倫家本科是美術學，攤手，其他題完全憑印象。

最后是正題，跨專業考生該怎么復習藝術理論這門專業課。

這七本書仔細分類的話可以看出一個很清晰的脈絡：

《藝術的故事》對應西方美術史，參看上文，考的是電影學院而不是美術學院，所以肯定不會對細節處進行追問，多半是關于常見的流派、美術家、作品等等的考察。比如達芬奇之于卡拉瓦喬，肯定就會考達芬奇。

《美的歷程》對應中國美術史，參看上文，考的是電影學院，所以同樣需要從宏觀上把握脈絡，而不是細枝末節。

《什么是藝術》、《情感與形式》、《藝術原理》實際上是在《藝術概論》的基礎上做的加深。所謂“概論”，是從宏觀上把握關于藝術理論的基礎知識，比如藝術的起源、分類、創作、鑒賞等等。如果仔細研讀《藝術概論》或者相關習題冊就會發現，這三本書中的重要理論，的確出現在了《藝術概論》書中，只是說的很淺，都是用一兩句話概括了的。比如許多人頭疼的蘇珊朗格的藝術觀點，實際上屬于“藝術起源表現說”的范疇里，同理還有科林伍德、克羅齊等人。而！注意這個轉折！我們不是要考美學專業研究生！所以依舊要從宏觀上把握這些觀點，并且根據《藝術概論》里總的分類方法，對這些人的觀點加以分類總結。模仿說都有誰，表現說都有誰，這個說有誰，那個說有誰。特別是對于《什么是藝術》這本書，全啃一遍是很困難的，因為啥也記不住，這是因為零基礎的同學根本不知道理論框架和發展脈絡。如果結合《藝術概論》里對藝術的本質、起源這部分來看，就會發現《什么是藝術》是一本很有條理、根據人們對藝術的定義的發展寫作的書。《情感與形式》和《藝術原理》是將最著名的“表現說”學者觀點單獨拎出來成冊。

《藝術，讓人成為人》也可以和《藝術概論》對應上，這是關于鑒賞、藝術常識、審美的書，論述題舉例子的時候很好用。有一道論述是關于道德的，我舉了此書中《紅字》的例子，說明藝術除了反映現行道德標準，同時也反映道德的困境。

《藝術哲學》則是關于藝術的一種研究方法，叫做“文藝社會學”，丹納的這套研究方法在中國影響深遠，我在大學里學習的也都是這種研究方法。提煉出來就是“三總體”、“三動因”、“三標準”（具體是什么自己看好么親），這三個“三”提供了對藝術作品的評價、創作的具體標準。整本書都在用實證主義哲學證明藝術的發展，也就是提出一個觀點，然后列出無數個論據證明觀點，所以這本書里有大量的美術史方面的內容，但這并不是重點！重點的是丹納的那三個“三”！

好吧，說來說去，這七本書其實相當于我大學里兩年的專業課，《藝術概論》+《西方美術史》+《中國美術史》，不過因為考研的逼格比較高，所以切入點從本科的“歷史細節+基礎理論”變成“哲學思辨+藝術常識”。這七本書對于零基礎考生來說確實不容易讀，我自己接手時也嚇了一大跳，毫無頭緒。那么，是怎么搞出的頭緒呢？

還是回到了彭吉象的《藝術概論》。這本書可以說是這門專業課的說明書，但又不能完全依賴它。概念題和簡答題好幾個都是憑印象寫的，論述題因為有了這七本書做基礎下筆如有神。而電影學院的風格一直都是靈活多變，講究的是一個“活學活用”、“機智勇敢”。《藝術概論》相當于一個總綱，你可以死記硬背，但如果無法靈活掌握，論述題里是可以看得出來的。

不知道說了這么多大家聽明白了沒有。前幾天有位同學說到今年的考題來自于1985年電影學院的考題？我勒個去，比我年紀都大，相信也比諸位年紀都大，所以搜集題庫這事并不靠譜，押題這種事在今年的考研政治面前都撲街了，對專業課考試哪里會有多大效果……況且今年是第一年改革，出題還是偏向于保守，誰知道明年會什么樣呢。唯一可以肯定的是，七本書提供的是一種藝術研究思維，并非具體的答案，這又不是四級考試！掌握這種研究思維，才能以不變應萬變。

最后的最后，實在是被一些帖子炸出來的。學藝術理論就不要想著有什么捷徑了，又是賣題庫，又是劃答案的，特蠢，這是考研，不是專升本，不是大學期末考試，老師不是瞎子，誰學得靈活，誰死記硬背，是可以在卷紙上體現出來的。

最后的最后的最后，一定要理清脈絡，脈絡啊親！實在不行你就列個大表，什么觀點都是誰說的，這個觀點在《藝術概論》里是怎么總結的之類之類的！請務必掌握方法，而不是海量背題！背題能背傻！美術史也是一樣！中西列一張表，橫向比較中西，縱向比較不同的歷史時期、流派、特點！清晰了吧！