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考研論壇

標(biāo)題: 22年云南大學(xué)考研704/865藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)沖刺課開講，速看！ [打印本頁(yè)]

作者: 云大考研校 時(shí)間: 2021-11-2 15:13
標(biāo)題: 22年云南大學(xué)考研704/865藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)沖刺課開講，速看！
學(xué)姐介紹：
貓學(xué)姐，云南大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)20級(jí)研究生，成績(jī)優(yōu)異，專業(yè)課基礎(chǔ)扎實(shí)，熟悉704/865出題套路及規(guī)律，初試、復(fù)試表現(xiàn)優(yōu)異,在專業(yè)課的學(xué)習(xí)和總結(jié)上具有很好的經(jīng)驗(yàn)。

一、重難點(diǎn)、常考點(diǎn)回顧
1、意蘊(yùn)
意蘊(yùn)是指藝術(shù)作品中藴含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意或精神內(nèi)涵。它是感性的、具體的、可以多重理解的。

藝術(shù)作品的意蘊(yùn)大致可分為四個(gè)層次：第一個(gè)層次寓于各門類藝術(shù)的物質(zhì)材料之中；第二層次包含在作品的形式構(gòu)成之中；第三個(gè)層次是作品中的物象、時(shí)間、情節(jié)等。的指稱意義和表現(xiàn)意義；第四層次是文化意義，也就是約定俗成的意義和本質(zhì)的意義。

意蘊(yùn)的各個(gè)層次之間是相互聯(lián)系、相互制約、相互滲透的，并只有在整體性中才得以確定。藝術(shù)意藴具有多義性、模糊性和朦朧性等特點(diǎn)，它深藏于作品內(nèi)部，需要欣賞者靠心靈去感悟、體現(xiàn)。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界，也是藝術(shù)作品具有不朽藝術(shù)魅力的根本原因。

2、抽象
抽象是指在思維中抽取事物的本質(zhì)、規(guī)律而揚(yáng)棄具體的現(xiàn)象和感性形式，是理論體系上的“抽象”，而不是抽象藝術(shù)的“抽象”。“抽象藝術(shù)”作為一種風(fēng)格和流派是為了與歷史上的再現(xiàn)性、描繪性藝術(shù)有所區(qū)別，實(shí)際上都是具有視覺形式的藝術(shù)形象。“抽象”是指對(duì)作品的形狀、顏色等作概括化、幾何化、主觀化處理的方法或結(jié)果。

二、重難點(diǎn)、常考點(diǎn)詳解
（一）名詞解釋

1、隱含的讀者
“隱含的讀者”是德國(guó)美學(xué)家伊瑟爾提出的概念。伊瑟爾認(rèn)為：隱含的讀者“既體現(xiàn)了本文潛在意義的預(yù)先構(gòu)成作用，又體現(xiàn)了讀者通過閱讀過程對(duì)這種潛在性的實(shí)現(xiàn)” 。

“隱含的讀者”不是真實(shí) 的讀者，而是對(duì)讀者接受能力和期待視野的潛在考慮，它貫穿于整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作過程之中，支配和制約著藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)。作為一種概念，“隱含的讀者”的本質(zhì)牢固地存在于文章的結(jié)構(gòu)之中；它是一種結(jié)構(gòu)，決不能將其與任何真實(shí)讀者等同起來。

2、共鳴
共鳴是指在藝術(shù)鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。共鳴可以發(fā)生在不同鑒賞者鑒賞同一部藝術(shù)作品中，也可以發(fā)生在不同時(shí)代、不同階級(jí)、不同民族的鑒賞者之間。

其產(chǎn)生一般需具備兩個(gè)基本條件：
①藝術(shù)作品要蘊(yùn)含著豐富的情感和迷人的藝術(shù)魅力；

②鑒賞者應(yīng)懷有相同或相近的審美情感與審美心態(tài)。

3、藝術(shù)傳播
藝術(shù)傳播是指藝術(shù)信息的傳遞和交流，是藝術(shù)信息在社會(huì)系統(tǒng)中的運(yùn)行，具有公共化與個(gè)人化相互交融的特點(diǎn)。它借助一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息傳遞給藝術(shù)接受者，使之得到擴(kuò)展。

藝術(shù)傳播主體、傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果是構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素。藝術(shù)傳播的方式主要有現(xiàn)場(chǎng)表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。

4、藝術(shù)世界（名詞解釋、簡(jiǎn)答、論述）
“藝術(shù)世界”是由美國(guó)藝術(shù)哲學(xué)家丹拖在《藝術(shù)世界》最早提出。著名美學(xué)家迪基繼承了這一概念，認(rèn)為“藝術(shù)世界”是指藝術(shù)品賴以存在的龐大的群體。藝術(shù)世界同時(shí)也是藝術(shù)接受的社會(huì)環(huán)境，它包括三個(gè)組成部分：一是為藝術(shù)接受作出貢獻(xiàn)的各種意義上的主體，包括藝術(shù)家、藝術(shù)理論家、藝術(shù)教師、各種藝術(shù)機(jī)構(gòu)從業(yè)人員等；二是各種藝術(shù)機(jī)構(gòu)，包括美術(shù)館、畫廊、音樂廳、電影院、藝術(shù)出版社、藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)等；三是支配藝術(shù)世界運(yùn)轉(zhuǎn)的規(guī)則和制度，它對(duì)藝術(shù)接受具有約定俗成的調(diào)節(jié)、制約作用。

5、藝術(shù)鑒賞
藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象，以受眾為主體，力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。藝術(shù)鑒賞是一種積極能動(dòng)的審美再創(chuàng)造活動(dòng)。嚴(yán)格來說，沒有藝術(shù)鑒賞，就沒有真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)作，而藝術(shù)鑒賞又是其他一切藝術(shù)接受方式如藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)史研究的基礎(chǔ)。

6、審美期待
審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段。接收主體在欣賞之前和欣賞過程中，基于個(gè)人和社會(huì)的原因，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖示，它使接受者具有期待視野，并希望在欣賞藝術(shù)作品過程中得到滿足。審美期待是接受者進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的心理前提，它影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動(dòng)，影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮，影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實(shí)展開。

7、審美態(tài)度
審美態(tài)度是指對(duì)藝術(shù)作品采取的一種無功利、超利害的觀賞態(tài)度。審美態(tài)度不僅是一種接收方式，而且是一種審美能力。在藝術(shù)鑒賞過程的準(zhǔn)備階段，審美態(tài)度的形成具有重要意義，它是接受者能否在具體的接收過程中從藝術(shù)的審美的角度與藝術(shù)作品交流和對(duì)話的心理基礎(chǔ)。審美態(tài)度必然帶有個(gè)人的思想、人生態(tài)度，不是絕對(duì)超然的。

8、審美效應(yīng)
審美效應(yīng)是藝術(shù)欣賞活動(dòng)具體運(yùn)作的結(jié)果，活動(dòng)最為顯著的審美效應(yīng)是能夠產(chǎn)生共鳴，并能陶冶欣賞者的情操，凈化他們的靈魂，深化人們的哲思，提高其精神境界。

9、移情
移情是指在審美或欣賞時(shí)，人們把自己的主觀感情轉(zhuǎn)移或外射到更美的事物身上，且對(duì)之進(jìn)行欣賞和體驗(yàn)，從而使知覺表象與情感相融合的過程。

移情的概念由德國(guó)美學(xué)家菲舍爾提出，立普斯則是“移情說”最重要的代表，該學(xué)說認(rèn)為人在審美過程中，把物化成人，以人度物，設(shè)身處在物的地位，把原來沒有生命的東西看成有生命的東西，仿佛它也有了感覺、思想' 意志，從而使人與物發(fā)生同情與共鳴，達(dá)到物我交融、物我同一的境地，產(chǎn)生美感。“移情說”對(duì)西方現(xiàn)代派藝術(shù)產(chǎn)生過非常重要的影響。

10、美育
美育是審美教育，是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育。美育的目的是提高人們的審美感受能力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

（二）、簡(jiǎn)答題
1、西方關(guān)于藝術(shù)的觀念有哪些，“美的藝術(shù)”的主要含義是什么？
①古希臘思想家們認(rèn)為藝術(shù)首先是一種“技藝”。古希臘人關(guān)于藝術(shù)的觀念是：藝術(shù)代表人造的世界，而與自然世界相對(duì)立。

②古希臘人還提出“模仿的藝術(shù)”。古希臘人用“模仿的'藝術(shù)”這一觀念來指稱這些模仿現(xiàn)實(shí)和自然的藝術(shù)。“模仿的藝術(shù)”這一藝術(shù)觀念與我們今天的藝術(shù)概念比較一致。

③古希臘人還根據(jù)是否需要體力而把藝術(shù)分為自由藝術(shù)和輔助性藝術(shù)。從古希臘到文藝復(fù)興，人們理解藝術(shù)的一些基本原則和共同特點(diǎn)：第一，把科學(xué)作為藝術(shù)來對(duì)待。第二，西方早期的思想家?guī)缀醢阉?的人類活動(dòng)都當(dāng)作藝術(shù)，其中涉及最少的是哲學(xué)。第三，在古希臘及其之后，在藝術(shù)觀念上，對(duì)詩(shī)是否屬于藝術(shù)存在不同的看法。

④文藝復(fù)興之后，17世紀(jì)開始提出“美的藝術(shù)”這一概念。到了 18世紀(jì)，法國(guó)理論家巴特在《內(nèi)涵共同原理的美的藝術(shù)》這本著作里，將“美的藝術(shù)”作為現(xiàn)代藝術(shù)的概念真正確立起來。

2、“美的藝術(shù)”的主要含義
文藝復(fù)興之后，17世紀(jì)的佩羅開始提出“美的藝術(shù)”這一概念。到了 18世紀(jì)，法國(guó)理論家巴特在《內(nèi)涵共同原理的美的藝術(shù)》這本著作里，將美的藝術(shù)作為現(xiàn)代藝術(shù)的概念真正確立起來。首先，巴特所說的“美的藝術(shù)”的門類是音樂、繪畫、詩(shī)歌、雕塑和舞蹈。

其次，從巴特選擇的五種“美的藝術(shù)”類型看，他是認(rèn)同“美的藝術(shù)”也是“模仿的藝術(shù)”這一古老藝術(shù)觀念的。“美的藝術(shù)”的確立，在藝術(shù)史上的意義是重大的。直到巴特之前，人們并沒有把美確立為界定藝術(shù)性質(zhì)、范圍和種類的根本原則。

當(dāng)巴特把藝術(shù)與美結(jié)合在一起，確立了討論藝術(shù)的基本原則之后，首先是使藝術(shù)與科學(xué)區(qū)別開來。其次，他在藝術(shù)中把純藝術(shù)與實(shí)用藝術(shù)區(qū)分開來。再次，他把藝術(shù)與手工藝分開來了，從而使藝術(shù)真正有了自己獨(dú)立的體系和范圍。最后，他認(rèn)為人們研究藝術(shù)的特征及各門類藝術(shù)的特點(diǎn) 提供了統(tǒng)一的原則。

3、模仿論的他律性和再現(xiàn)論的自律性表現(xiàn)在哪些方面？
①模仿論的他律性
模仿論產(chǎn)生在古典時(shí)期，模仿的藝術(shù)形態(tài)一直占據(jù)中心和主流的位置。

②本體問題
所謂模仿論中的本體論，就是英國(guó)美學(xué)家鮑桑葵在《美學(xué)史》一書中，討論柏拉圖的藝術(shù)觀時(shí)，所指出的對(duì)待藝術(shù)的形而上學(xué)原則。鮑桑葵認(rèn)為這種原則關(guān)注的中心問題是模本與原型，也即藝術(shù)與實(shí)在真實(shí)方面的關(guān)系。

在西方，較早從本體論的角度對(duì)模仿藝術(shù)提出理論見解的是畢達(dá)哥拉斯學(xué)派。從柏拉圖的藝術(shù)模仿理論中，他基本認(rèn)同了藝術(shù)史對(duì)感性世界的模仿。柏拉圖關(guān)于繪畫藝術(shù)不真實(shí)的觀念，一方面，由于藝術(shù)作品中的世界是一種形象，無論怎樣與原型一致也是虛假的、虛幻的。另一方面，當(dāng)柏拉圖說在理念的床、木匠做的床和畫家的床這三者之中，最不真實(shí)的是畫家畫的床時(shí)，考察的重點(diǎn)是模仿的藝術(shù)與理念世界的關(guān)系。黑格爾認(rèn)為“藝術(shù)史理念的感性顯現(xiàn)”，所以在真實(shí)性上，藝術(shù)高于現(xiàn)實(shí)和自然。他的理由是，藝術(shù)是人的心靈的產(chǎn)物而現(xiàn)實(shí)和自然則是自在和偶然的。

③價(jià)值問題
在藝術(shù)模仿論中，價(jià)值論主要討論模仿藝術(shù)的價(jià)值和意義的問題。柏拉圖是第一個(gè)堅(jiān)決否定模仿藝術(shù)的真實(shí)性，也否定其價(jià)值的人。柏拉圖在理想國(guó)建立的藝術(shù)審查制度，首先，寫實(shí)的藝術(shù)確實(shí)通過模仿的方式，反映了社會(huì)現(xiàn)實(shí)，其次，人們習(xí)慣把現(xiàn)實(shí)生活看成是模仿藝術(shù)中的對(duì)象，是否真實(shí)、有無價(jià)值的主要標(biāo)準(zhǔn)就是是否具有把藝術(shù)與生活等同起來的心理傾向，從而影響接受者的思想、情感和行為。

4、再現(xiàn)論的自律性
從藝術(shù)自律的角度考察寫實(shí)和敘事的藝術(shù)，被稱為再現(xiàn)論。再現(xiàn)論主要從兩個(gè)角度思考再現(xiàn)藝術(shù)的問題，一是從表現(xiàn)方式上關(guān)注再現(xiàn)方式的獨(dú)特性，二是考察再現(xiàn)藝術(shù)審美特性的自足性。

5、再現(xiàn)方式的獨(dú)特性？
當(dāng)柏拉圖從本體的立場(chǎng)指責(zé)繪畫藝術(shù)的虛假時(shí)，實(shí)際上也已道出了藝術(shù)的特征，即藝術(shù)的形象性和虛構(gòu)性，又正是再現(xiàn)藝術(shù)之為“藝術(shù)”的獨(dú)特存在方式。貢布里希認(rèn)為，再現(xiàn)性繪畫藝術(shù)之所以能制造出幻覺的視覺效果，不是因?yàn)樗苯幽７伦匀唬且驗(yàn)樗幸惶装淹庠谑澜甾D(zhuǎn)譯成錯(cuò)覺藝術(shù)的語言系統(tǒng)，一套有效的詞匯及其組合方式。

6、審美自足性
亞里士多德認(rèn)為悲劇的結(jié)構(gòu)應(yīng)該有頭有尾，和諧統(tǒng)一。古典主義戲劇理論中的“三一律”作為一種藝術(shù)規(guī)范，除了前面談到的讓發(fā)生的事件顯得真實(shí)之外，另一個(gè)作用則是美學(xué)意義上的，使戲劇的結(jié)構(gòu)和情節(jié)顯得緊湊、富有變化和感染力，而不是雜亂無章的對(duì)生活的直接描寫。隨著對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性和風(fēng)格的關(guān)注，再現(xiàn)藝術(shù)論開始從藝術(shù)家的風(fēng)格和語言角度闡釋它在，審美上的自律性。

7、表現(xiàn)論與形式論的主要區(qū)別表現(xiàn)在哪幾個(gè)方面？

①產(chǎn)生時(shí)間
19世紀(jì)30年代表現(xiàn)論和表現(xiàn)性繪畫應(yīng)運(yùn)而生，并且逐步占據(jù)主導(dǎo)地位。形式論在古希臘、古羅馬時(shí)期就有所產(chǎn)生，到了 19世紀(jì)，德國(guó)的古典美學(xué)是形式美學(xué)的第二個(gè)高峰。

②含義不同
表現(xiàn)論與模仿論的基本區(qū)別是：模仿論調(diào)的是模仿和再現(xiàn)的對(duì)象在本體'價(jià)值和審美上的優(yōu)先地位，而表現(xiàn)論認(rèn)為藝術(shù)的真正本質(zhì)是表現(xiàn)主體內(nèi)在的情感，強(qiáng)調(diào)主體情感在藝術(shù)中的絕對(duì)價(jià)值，藝術(shù)模仿論強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與外在世界的感性特征、外觀形象的一致或相似，藝術(shù)表現(xiàn)論則更關(guān)注主體四迎歌吵及從擠壓到釋放的藝術(shù)創(chuàng)作特征。

③在代表人物及理論方面的不同
在西方歷史上，重視藝術(shù)中的情感表現(xiàn)，要到浪漫主義出現(xiàn)時(shí)才漸露端倪。這里所說的浪漫主義是指發(fā)生在哲學(xué)思想和文化藝術(shù)領(lǐng)域的一股席卷歐洲的思潮。在浪漫主義之前，從古希臘到18世紀(jì)后期，整個(gè)西方的哲學(xué)思想和文化藝術(shù)重視的仍然是主體的理性、世界的秩序和認(rèn)識(shí)論中的邏輯，而貶斥主體的情感、想象、欲望和本能在人類社會(huì)生活中的價(jià)值。

正是浪漫主義的出現(xiàn)，才從根本上改變唯理性而獨(dú)尊的局面。從某種意義上說，這要?dú)w功于被稱為浪漫主義之父的思想家和文學(xué)家盧梭。盧梭認(rèn)為文明和理性使人類變得墮落虛弱，失去野蠻的激情和力量，而自然狀態(tài)的人和自然的情感才是最真實(shí)也是最有力量的。盧梭之后，理論的關(guān)注重心開始向自然、情感和本能方面轉(zhuǎn)換。浪漫主義藝術(shù)開始把盧梭提出來的“回到自然”的口號(hào)，作為藝術(shù)的原則來實(shí)踐。藝術(shù)理論中的表現(xiàn)論的基本假定是，藝術(shù)是情感的表現(xiàn)。

表現(xiàn)論的代表人物，克羅齊認(rèn)為：直覺即表現(xiàn)。他認(rèn)為直覚作為一種心靈的活動(dòng)，是一種整合印象和感性材料的能力。為了論證藝術(shù)的獨(dú)立性，克羅齊在《美學(xué)綱要》一書中，從“藝術(shù)即直覺”的角度論述了藝術(shù)的獨(dú)立特征。《美學(xué)》的出版，表現(xiàn)論作為一種系統(tǒng)而成熟的藝術(shù)哲學(xué)真正形成的標(biāo)志，他本人被譽(yù)為"表現(xiàn)主義大師”。首先，克羅齊認(rèn)為藝術(shù)不是物理的事實(shí)。其次，克羅齊認(rèn)為藝術(shù)也不是功利的活動(dòng)，而是一種認(rèn)識(shí)活動(dòng)。

再次，克羅齊認(rèn)為藝術(shù)與道德無關(guān)。最后，克羅齊認(rèn)為藝術(shù)與真假無關(guān)，因?yàn)樗囆g(shù)表現(xiàn)的是形象' 意象和幻象。在藝術(shù)與情感的關(guān)系問題中，克羅齊認(rèn)為：直覺就是抒情的表現(xiàn)，由于直覚與藝術(shù)是統(tǒng)一的，所以藝術(shù)也即是抒情的表現(xiàn)。他認(rèn)為和藝術(shù)有關(guān)的情感應(yīng)是在個(gè)體中包含著普遍性，與人類的命運(yùn)緊密相關(guān)的情感。為了論證什么是真正的藝術(shù)，科林伍德討論了藝術(shù)與技巧的關(guān)系。他堅(jiān)決反對(duì)藝術(shù)技巧論，他認(rèn)為在藝術(shù)中，技巧只是達(dá)到某一目的的手段，如激發(fā)觀眾、聽眾心理反應(yīng)或情感，而不是以藝術(shù)自身為目的。

從技巧這一非藝術(shù)屬性出發(fā)，科林伍德認(rèn)為：凡屬手段與目的相分離的所謂藝術(shù)都不是真正的藝術(shù)，是非藝術(shù)。在論證了什么是非藝術(shù)后，他得出了判斷什么是真正的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，即“表現(xiàn)情感”的藝術(shù)。在科林伍德看來，表現(xiàn)情感的真正藝術(shù)是，第一，在未表現(xiàn)前，情感不知為何物，所以表現(xiàn)就是一個(gè)探究性感性質(zhì)的過程，第二，對(duì)于表現(xiàn)者來說，在不明白表現(xiàn)的情感是什么時(shí)，他處在一種或煩躁或興奮激動(dòng)或壓抑的心理狀態(tài)中，而明白并表現(xiàn)之后則輕松和解放了，第三，據(jù)此可推出，對(duì)于表現(xiàn)者，表現(xiàn)情感本身就是目的，第四，表現(xiàn)情感只與表現(xiàn)者有關(guān)，所以表現(xiàn)情感也就是自我表現(xiàn)。

康德是德國(guó)古典美學(xué)的創(chuàng)始人，他提出“先驗(yàn)形式”的概念，認(rèn)為審美判斷不涉及概念，卻是普遍令人愉快的。首先，關(guān)于“美”的命題，康德定義道：美是無任何厲害的愉悅對(duì)象。其次，由于這種審美判斷不涉及主體的私人欲念，不涉及概念并且普遍使人愉快，再加上人類具有“共同感覺力”的假定，因此盡管審美判斷是個(gè)人主觀的單稱判斷，但仍具有普遍性。

再次，康德由此區(qū)分了“純粹美”和“依存美”。最后，在康德的理論體系里，審美判斷之所以可能，主要不在審美客體。而在審美主體頭腦中的“先驗(yàn)形式”。漢斯立克是奧地利音樂家、評(píng)論家、美學(xué)家他反對(duì)浪漫主義音樂美學(xué)的“激情論”和啟蒙主義關(guān)于語言音調(diào)決定音樂表現(xiàn)力等觀點(diǎn)，堅(jiān)持音樂具有“自律性”，認(rèn)為音樂就是音響運(yùn)動(dòng)的形式，音樂之美存在于樂音的組合之中，與音樂以外的社會(huì)生活和人類的情感沒有什么關(guān)系。

漢斯立克將音樂的形式規(guī) 定為“運(yùn)動(dòng)形式”，他認(rèn)為這才是“純音樂性質(zhì)的內(nèi)容”，而對(duì)于情感等其他內(nèi)容都予以堅(jiān)決否定，由此建立了獨(dú)特的音樂美學(xué)。貝爾認(rèn)為，審美情感是對(duì)有意味的形式的感應(yīng)，而有意味的形式是與世界的終極實(shí)在相聯(lián)系的。形式主義和表現(xiàn)主義的情感論的區(qū)別在于，它更進(jìn)一步區(qū)分了審美情感和日常情感。

而表理論的最大問題就是認(rèn)為任何情感都是平等的，沒有解釋情感和日常情感的區(qū)別，也沒有解釋情感的性質(zhì) 是什么。貝爾還用宗教來說明審美情感和日常情感的區(qū)別。他認(rèn)為，對(duì)藝術(shù)形式和終極實(shí)在的情感就像對(duì) 上帝的情感。

④影響不同
作為一種藝術(shù)原理，表現(xiàn)論形成于20世紀(jì)初，表現(xiàn)論認(rèn)為藝術(shù)是情感的表現(xiàn)，研究目的是為了找到藝術(shù)之為藝術(shù)的獨(dú)立性。藝術(shù)表現(xiàn)論的表現(xiàn)，不是自然表現(xiàn)，而是想象表現(xiàn)，這種表現(xiàn)同時(shí) 也是形式創(chuàng)造，這種形式創(chuàng)造是在客觀媒介之中實(shí)現(xiàn)的。最早提出藝術(shù)本質(zhì)是情感表現(xiàn)的人是弗爾龍，他指出所謂藝術(shù)就是情感的表現(xiàn)。其后，藝術(shù)實(shí)踐中的表現(xiàn)主義與形式主義一起，成為現(xiàn)代主義藝術(shù)中最重要的兩種藝術(shù)形態(tài)。

在藝術(shù)理論中，雖然表現(xiàn)主義運(yùn)動(dòng)維持的時(shí)間并不長(zhǎng)，但對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。像20世紀(jì)20年代的德國(guó)表現(xiàn)主義——新客觀派，二戰(zhàn)后歐洲的表現(xiàn)主義藝術(shù)以及80年代的德國(guó)新表現(xiàn)主義等。

表現(xiàn)主義和形式主義構(gòu)成了西方現(xiàn)代主義最重要的兩股力量。在藝術(shù)理論中，形式論幾乎涉及了藝術(shù)的所有領(lǐng)域，文學(xué)理論中有俄國(guó)的形式主義、歐洲的結(jié)構(gòu)主義和英美的新批評(píng)派。形式論的美術(shù)理論的代表理論家有弗萊' 貝爾、格林伯格，音樂理論的代表理論家有漢斯立克等。

8、藝術(shù)具有哪些社會(huì)功能？

①巫術(shù)和宗教功能
在人類早期社會(huì)，藝術(shù)的功能是混雜的，既包含著認(rèn)識(shí)功能，也包含著教育和一定程度上的審美功能。但是，在人類早期，或者說現(xiàn)代社會(huì)興起之前，藝術(shù)斐羅的服務(wù)對(duì)象是巫術(shù)和宗教。

②認(rèn)識(shí)'教育和審美功能
藝術(shù)的認(rèn)識(shí)功能指藝術(shù)在促進(jìn)人們對(duì)自然和社會(huì)事物的認(rèn)識(shí)時(shí)所起的作用。藝術(shù)的教育功能主要是指它在提高修養(yǎng)，陶冶情操，完善和塑造人格、品質(zhì)等方面的作用。藝術(shù)的審美功能是指藝術(shù)作品帶給人的愉悅，這是藝術(shù)最核心的功能。為直覺及表現(xiàn)直覺作為一種心理活動(dòng)，是一種整合印象和感性材料的能力。為了論證你所獨(dú)立性。他在美學(xué)綱要藝術(shù)中從藝術(shù)及直覺的角度闡述了藝術(shù)的獨(dú)立特征。

③意識(shí)形態(tài)功能
馬克思賦予了 “意識(shí)形態(tài)”這個(gè)詞非常重要的社會(huì)學(xué)含義。他認(rèn)為，意識(shí)形態(tài)是指由于不能正確認(rèn)識(shí)，或有意掩蓋真實(shí)的社會(huì)階級(jí)關(guān)系，而在人們頭腦里形成的關(guān)于自然和社會(huì)現(xiàn)象的虛假看法。

馬克思認(rèn)為意識(shí)形態(tài)主要是指有系統(tǒng)的或者能夠自圓其說的思想觀念。宗教、哲學(xué)' 政治思想' 文化觀念、法律、道德、藝術(shù)都是意識(shí)形態(tài)的表現(xiàn)。他認(rèn)為：藝術(shù)作為一種意識(shí)形態(tài)產(chǎn)品，是為階級(jí)利益服務(wù)的。

作為一種精神產(chǎn)品，藝術(shù)總要表現(xiàn)某種觀念，這種觀念要么利于這個(gè)階級(jí)，要么利于另外一個(gè)階級(jí)'這就是藝術(shù)作品的意識(shí)形態(tài)性質(zhì)。

9、贊助制度與藝術(shù)創(chuàng)作之間有何關(guān)系

1）贊助制度
贊助人制度，其包括贊助主體、贊助方式。所謂贊助人，指的是那些通過收藏和購(gòu)買藝術(shù)作品向藝術(shù)家提供經(jīng)濟(jì)資助的人。非專業(yè)的藝術(shù)家，如中國(guó)古代的文人.他們有生活來源，可以把繪畫和書法當(dāng)作一種業(yè)余愛好，而職業(yè)的藝術(shù)家要生存就必須出售藝術(shù)作品，以謀求衣食之資。即使在前一種情況下，只要藝術(shù)作品能夠帶來一定的物質(zhì)和經(jīng)濟(jì)上的利益，也可以說處在贊助體系之中。在不同歷史時(shí)期，出資贊助藝術(shù)家的人不一樣。

中世紀(jì)主要是教會(huì)，隨著社會(huì)的世俗化和貴族的興起，宮廷和王公貴族逐漸成為主要的贊助人。17世紀(jì)以后，在資本主義發(fā)展比較充分的地方，如荷蘭，小資產(chǎn)階級(jí)也需要一定數(shù)量的藝術(shù)品來裝點(diǎn)居室。在現(xiàn)代條件下，國(guó)家、政府' 企業(yè)和個(gè)人都能成為藝術(shù)的贊助主體。

2）藝術(shù)創(chuàng)作
藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家以一定的世界觀為指導(dǎo)，運(yùn)用一定的創(chuàng)作方法，通過對(duì)現(xiàn)實(shí)生活觀察、體驗(yàn)、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，塑造藝術(shù)形象，創(chuàng)作藝術(shù)作品的創(chuàng)造性勞動(dòng)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類為自身審美需要而進(jìn)行的精神生產(chǎn)活動(dòng)，是一種獨(dú)立的、純粹的、高級(jí)形態(tài)的審美創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)創(chuàng)作以社會(huì)生活為源泉，但并不是簡(jiǎn)單地復(fù)制生活現(xiàn)象，實(shí)質(zhì)上是一種特殊的審美創(chuàng)造。

3）贊助方式可以分為兩大類：國(guó)家贊助和社會(huì)贊助

①國(guó)家贊助
所謂國(guó)家贊助，是指由國(guó)家出資為藝術(shù)家提供工作場(chǎng)所并支付報(bào)酬的贊助形式。國(guó)家贊助的大多數(shù)是規(guī)模較大、個(gè)人財(cái)力難以擔(dān)負(fù)的項(xiàng)目。其特點(diǎn)是著眼于長(zhǎng)遠(yuǎn)的、總體的文化建設(shè)，而不是以營(yíng)利為主要目的，制度和機(jī)構(gòu)比較固定。此贊助體系下的藝術(shù)創(chuàng)作，大體以教育以及個(gè)人的感情抒發(fā)為基礎(chǔ)，相對(duì)比較藝術(shù)創(chuàng)作的基本觀點(diǎn)。

②社會(huì)贊助
社會(huì)贊助大體上由私人和企業(yè)兩部分組成，一般的贊助方式是購(gòu)買藝術(shù)作品。從歷史上看，藝術(shù)品的交易方式主要有2種，一是文藝復(fù)興時(shí)期比較常見的訂購(gòu)。以繪畫為例，教堂或者貴族會(huì)把需要繪制的壁畫內(nèi)容告訴畫家，畫家按他們的要求完成作品，獲得報(bào)酬。這種情況下，藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作有很多情況下并不是畫家本身感情的表達(dá)，而帶有一定的功利性。

另一種是17世紀(jì)以后，從荷蘭開始出現(xiàn)的畫鋪。藝術(shù)家把畫好的作品擺在畫鋪里，等著顧客來挑選，這是一種較之前一種交易方式是更自由的市場(chǎng)交易方式。藝術(shù)家不知道顧客是誰，也不知道他喜歡什么樣的作品，所以可以按照自己的意愿繪畫。

不過，由于當(dāng)時(shí)的社會(huì)情況，其繪畫的題材有一定的局限性。從19世紀(jì)開始，隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和經(jīng)濟(jì)向藝術(shù)領(lǐng)域的滲透，出現(xiàn)了專門的畫商和畫鋪，即藝術(shù)交易的中介機(jī)構(gòu)。這種贊助和交易方式中，藝術(shù)作品在很大程度上被商品化了。藝術(shù)創(chuàng)作也不再那么的單純。

10、從社會(huì)的角度如何理解藝術(shù)的自律？

從某種意義上說，哈貝馬斯的公共領(lǐng)域理論是對(duì)18世紀(jì)以來藝術(shù)理論中執(zhí)筆觀念的一種更精確的社會(huì)學(xué)描述。自律的原本含義是：藝術(shù)自身構(gòu)成一個(gè)獨(dú)立自主的領(lǐng)域，政治、道德、法律、宗教、習(xí)俗等沒有關(guān)系。

這種觀念從社會(huì)學(xué)的角度看，就意味著社會(huì)必須為藝術(shù)營(yíng)造一個(gè)獨(dú)立的、不受干擾的空間。自由資本主義時(shí)期的公共領(lǐng)域，正是這種藝術(shù)自律觀念在社會(huì)制度層面上的具體表現(xiàn)。要注意的是，藝術(shù) 跟公共領(lǐng)域有聯(lián)系，或者說處于公共領(lǐng)域之中，這就意味著，藝術(shù)原則上是跟每個(gè)人相關(guān)的。其次，在公共理性交流的基礎(chǔ)上，統(tǒng)一的藝術(shù)觀念似乎難以維持了。

布爾迪厄提出的場(chǎng)域理論也是用來精確地界定藝術(shù)在社會(huì)上的位置的。他的理論跟哈貝馬斯有一定的相似之處，也是從資本主義的發(fā)展過程來考察藝術(shù)的存在形態(tài)的。不過，哈貝馬斯的理論更多地具有“規(guī) 范化”的特點(diǎn)，即闡述整整的公共領(lǐng)域應(yīng)該滿足哪些條件。

希望大家在接下來的時(shí)間里能合理安排好自己的時(shí)間，合理規(guī)劃復(fù)習(xí)進(jìn)度，完成學(xué)習(xí)計(jì)劃，做好沖刺的準(zhǔn)備。

預(yù)祝考研er們考研順利，一戰(zhàn)成碩！

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